Biblioteca B.P.Hasdeu

Литературный календарь


24 ноября исполнилось 285 лет со дня рождения великого русского полководца,
Генералиссимуса Александра Васильевича Суворова.

    Среди полководцев всего мира нет более яркого, талантливого и благородного воителя. Требовательный к себе и другим, скромный, не умеющий быть паркетным шаркуном граф Александр Васильевич Суворов занимает особое, непревзойдённое место в истории славы русского оружия. Военный теоретик, национальный герой России. Генералиссимус российских сухопутных и морских сил, генерал-фельдмаршал австрийских и сардинских войск, кавалер всех российских орденов своего времени, вручавшихся мужчинам, а также многих иностранных военных орденов.
Назван Александром в честь Александра Невского.
Суворов рос слабым, часто болел, но проявившееся с ранних лет сильное желание стать военным, послужило могучим стимулом для закалки и укрепления здоровья. В нужный момент и в нужном месте рядом с семьёй будущего генералиссимуса оказался генерал Абрам Ганнибал – прадед Александра Сергеевича Пушкина. Началось с того, что генерал с мальчиком играли в солдатики и Ганнибал заметил, что Александр не по детски разбирается в тактике ведения сражений и умело маневрирует своим игрушечным войском. Будучи ещё ребёнком, Александр много времени проводил в библиотеке отца, изучая артиллерию, фортификацию, военную историю. Под влиянием Ганнибала отец согласился на то, чтобы сын избрал военную карьеру.
Стремительность, напор были неотъемлемой частью характера великого полководца. Таков он был и в военной карьере: в 1754 году – поручик, в 1770 – генерал-майор.
Во время первой польской компании Суворов с отрядом в 900 человек!!! Одержал победу над корпусом гетмана М. Огинского - 5 тысяч человек!!! Корпус был полностью разгромлен. Русские потеряли 80 человек убитыми, поляки — до 1000 убитыми, около 700 пленными.
Россия воевала можно сказать непрерывно, закончились две польские компании, начались две русско-турецкие войны, между ними война в Крымском ханстве. Везде Суворов выигрывает сражения над противником во много раз превосходящим его численностью и вооружением. Военное умение полководца вызывает восхищение, а если к нему прибавить заботу о солдатах, обострённое чувство побеждать с минимальными потерями, то это сочетание становится воистину уникальным. Ярким примером победы стремительным натиском является сражение при Рымнике (после которого официально стал зваться граф Суворов-Рымницкий). Сковав главные силы русской армии под Измаилом, турецкие отряды численностью в 100 тысяч человек под предводительством Юсуфа-паши начали переправляться через реку Бузэу у Браилова. Австрийский командующий послал сообщение Суворову с просьбой о помощи. Русские войска, пройдя около 100 км за два дня, соединились с австрийцами. Принц Кобургский предлагал Суворову, учитывая четырёхкратное превосходство турецких войск, сосредоточиться на обороне, однако Суворов требовал немедленно наступать. Используя внезапность нападения, недостроенность укреплений и особенности местности, Суворов провёл успешные атаки на укрепления и лагерь турецких войск. В бою и при отступлении турецкие войска понесли большие потери. После боя Юсуф-паша смог собрать только 15 тысяч человек.
В ходе кампаний 1789—1790 годов русскими войсками предпринималось несколько попыток штурма Измаила под руководством Н. В. Репнина, И. В. Гудовича, П. С. Потёмкина. 26 ноября ввиду приближения зимы военный совет решил снять осаду крепости. Главнокомандующий не утвердил этого решения и предписал генерал-аншефу А. В. Суворову принять командование частями, осаждавшими Измаил. Приняв командование 2 (13) декабря 1790 года, Суворов вернул к Измаилу войска, отходившие от крепости. Для подготовки войск Суворов подготовил тренировочные укрепления и только после тщательной отработки методов преодоления рвов, валов, крепостных стен был назначен штурм. Через 2,5 часа все укрепления крепости, считавшиеся непреодолимыми, были заняты. К вечеру прекратилось сопротивление на улицах города. Взятие Измаила явилось одним из решающих факторов победы в войне.
Великой страницей русской истории стал Швейцарский поход Суворова 1799 года . Русские войска за шесть суток прошли 150 км., столкнулись с отвратительным обеспечением австрийцами тягловой силой для артиллерии, обманом о численности противостоящего противника и недостоверной информацией о проходимости маршрута. Тяжелейшим испытанием мужества стали взятие Сен-готардского перевала и затем Чертового моста через ущелье, по которому текла река Ройс. К мосту выходил узкий тоннель (Урзернская дыра), пробитый в огромных практически отвесных утёсах. В Швейцарском походе проявились как полководческий гений Суворова, так и тактическое мастерство русских командиров. Обойдя по дну ущелья французов, русские войска сумели отбросить их от выхода из тоннеля, и бой завязался уже за сам Чёртов мост. Его удалось взять, не допустив разрушения.
Наиболее тяжёлым испытанием на Сен-Готардской дороге был переход через наиболее высокую и крутую заснеженную гору Бинтнерберг, против и посередине водопада. При переходе погибло множество русских солдат. Наконец, перейдя через гору и вступив в Альтдорф, Суворов обнаружил отсутствие дороги вдоль Люцернского озера, о которой ему говорили австрийцы, что делало невозможным идти на Швиц. Все лодки, имевшиеся на озере, использовали для отступления прижатые к озеру остатки дивизии Лекурба. Между тем начал заканчиваться провиант, у Фирвальштедского озера сосредотачивались французские войска, и Суворов принял решение направить войска через мощный горный хребет Росшток и, перейдя через него, выйти в Муттенскую долину, а оттуда идти на Швиц. Во время этого тяжелейшего перехода Суворов (которому уже исполнилось 68 лет) тяжело заболел. Переход через Росшток занял 12 часов. Спустившись к деревне Муттен, занятой французами, русские начали её штурм, что стало полной неожиданностью для французов. К вечеру 19 (30) сентября все суворовские войска сосредоточились в Муттенской долине и здесь узнали о поражении корпуса Римского-Корсакова, на помощь которому они спешили. Суворовские войска оказались блокированными французами. Русская армия сумела прорваться через французские позиции и с боями продвигалась вперёд через заснеженные горы и перевалы. Уже практически не осталось провианта и патронов, одежда и обувь износилась, многие солдаты и офицеры были босы. 20 сентября в Муттенской долине 7-тысячный арьергард русской армии под командованием Розенберга, прикрывавший Суворова с тыла, разгромил 15-тысячную группировку французских войск под командованием Массены, едва не попавшего в плен.

Жизнь Суворова – бесконечная слава русскому военному искусству, если бы не политические интриги, то вероятнее всего не было бы столь высокого взлёта Наполеона. Франция могла быть приостановлена в Италии и Швейцарии, но победы Суворова в Итальянской и Швейцарской компаниях вызывали беспокойство у этих стран и особенно у Австро-Венгрии, что усилится русское влияние. Россию просили о помощи, солдатами России прикрывались, но России боялись. Потому военного гения Суворова одёргивали, не давали развернуться в полную силу.
              Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.

12 ноября известный писатель, главный редактор «Литературной газеты» Юрий ПОЛЯКОВ отмечает 60-летний юбилей.

    От имени читателей «Ломоносовки» поздравляем Юрия Михайловича с днем рождения и желаем новых творческих успехов!
Читатели со стажем, конечно, помнят, как Юрий Поляков входил в литературу – его повести "Сто дней до приказа", "ЧП районного маштаба", опубликованные в годы «перестройки», стали своего рода знамением начинавшихся свобод, в том числе и свободы писательского высказывания. Как оказалось, он не ждал разрешения – эти повести были написаны еще в самом начале 1980-х, и их появление в жадно читаемых в ту пору журналах сразу же принесло автору большую популярность.
Забавна история публикации повести «Сто дней до приказа», изобличавшей дедовщину в Советской Армии. Она была заблокирована военной цензурой, однако после посадки немецкого лётчика Матиаса Руста на Красной площади в мае 1987 года главный редактор журнала «Юность» Андрей Дементьев решил ее напечатать. Он позвонил в военную цензуру и уведомил о предстоящей публикации. «Но мы её не пропустим», — заявил цензор. «Лучше бы вы Руста не пропустили!» — ответил редактор.
Осмысляя позднее феномен своего прихода в литературу, Ю. Поляков писал: «Став, по выражению кого-то из журналистов, одним из «буревестников» перестройки, я мог бы до сих пор гордо и гонорарно реять над ее руинами. Но по мере того, как романтика перемен превращалась в абсурд разрушения, я все чаще задумывался над тем, почему именно мои повести оказались столь востребованы временем и сыграли, вопреки желанию автора, свою роль в крахе советской цивилизации, к которой я испытывал сложные, но отнюдь не враждебные чувства».
Сегодня Поляков резко отрицательно отзывается о «перестройке» и распаде СССР, считая, что в те годы Россия показала миру «как не надо реформировать страну» и что «не стоит свобода слова разгрома страны, обобранных стариков, утраченных территорий». А на вопрос корреспондента по поводу массовых протестов оппозиции, писатель отвечает: «Если оппозиция консолидируется для того, чтобы разучивать модные танцы или обсуждать перспективы развития России, – это пожалуйста! Но если люди сплачиваются ради бузы, извините... Безумна власть, которая допустит такое».
Проза Юрия Полякова давно привлекает кинематографистов, большая часть его произведений экранизированы. 16 ноября в московском ЦДЛ на юбилейном вечере писателя состоится премьера фильма по его повести «Небо падших», режиссер Валентин Донсков.
Хорошо известен также и Поляков-драматург. Недавно состоялась премьера во МХАТе им. М. Горького его пьесы «Как боги...» в постановке нар. арт. СССР Татьяны Дорониной. В репертуаре Кишиневского русского драмтеатра им. А. Чехова уже много лет сохраняется спектакль «Халам-бунду, или заложники любви», поставленный Виктором Казаченко. На премьеру приезжал автор пьесы.
              Виктория Федоренко
    КНИГИ ЮРИЯ ПОЛЯКОВА в фондах «Ломоносовки»:
  • Работа над ошибками. Повесть. – Петрозаводск, 1990.
  • Апофегей. Повести и рассказы. – М.: РОСМЭН-ПРЕСС, 2004.
  • Возвращение блудного мужа. Роман. – М. : РОСМЭН-ПРЕСС, 2004.
  • Слово за слово. Карманый цитатник. - М.: РОСМЭН-ПРЕСС, 2007. - 208 с.
  • Сто дней до приказа. Повести, стихи. - М.: РОСМЭН-ПРЕСС, 2004. - 430 с.
  • Зачем вы, мастера культуры? - М.: Изд. дом "Литературная газета", 2007. - 128 с.
  • Работа над ошибками. Повесть. - М.: Современник, 1989. - 176 с.
  • Гипсовый трубач, или Конец фильма. - М.: Астрель, 2012. - 381 с.
  • Гипсовый трубач: дубль два. - М.: Астрель: АСТ, 2010. - 488 с.
  • Конец фильма, или Гипсовый трубач. - М.: Астрель, 2012. - 627 с.
  • Порнократия. - М.: ИПА "Три Л", 1999 г. - 80 с.
  • Грибной царь. Роман. - М.: ЗАО "РОСМЭН-ПРЕСС", 2008. - 461с.

9 ноября Александре Пахмутовой исполняется 85 лет!

    Александра Николаевна Пахмутова появилась на свет 9 ноября 1929 года в небольшом населенном пункте под названием Бекетовка (в настоящее время район Волгограда).
Проявлять интерес к музыкальному искусству девочка стала уже в трехлетнем возрасте. Она отличалась исключительной музыкальной одаренностью, а потому сочинять свои первые композиции начала уже очень и очень рано. Cвою первую мелодию девочка написала уже в пять лет. Пьеса для фортепиано «Петухи поют» считается первым произведением в карьере Александры Пахмутовой.
Видя тягу дочери к музыкальному искусству, родители Саши в семь лет отдали ее в городскую музыкальную школу, где она впоследствии училась пять лет – вплоть до начала Великой отечественной войны. В 1941-м году Пахмутова оставила учебу, а вместе с ней и родной Сталинград, отправившись вместе с другими детьми в Караганду, где располагались лагеря для гражданского населения. Там же, в Казахстане, Пахмутова продолжила обучение в местной музыкальной школе (которой, кстати сказать, вскоре был присвоен статус училища). Ее обучение проходило гладко. Александра планомерно совершенствовала свое мастерство. Однако в один прекрасный момент поняла, что хочет большего и в 1943 году отец везёт Алю в Москву на прослушивание в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории. В самый разгар Второй мировой войны данный поступок казался безумием. Жить в Москве было негде, Сашеньку приютила семья Спицыных, друзей её родителей. Инструмента в доме не было, и девочка вставала в шесть утра, чтобы несколько часов до уроков позаниматься. Было нелегко, но она справилась. Школа была закончена с отличием, параллельно кружок юных композиторов, и Александра становится студенткой композиторского факультета, московской консерватории.
В этот период ее педагогами и наставниками были выдающиеся советские композиторы Николай Пейко и Виссарион Щебалин. В 1953 году она заканчивает консерваторию, а в 1956 году — аспирантуру с диссертацией на тему Партитура оперы М.И.Глинки «Руслан и Людмила».
Звездный путь композитора Александры Пахмутовой: В течение своей жизни Александра Пахмутова работала в самых разнообразных жанрах. Она писала музыку для симфонических оркестров, а также создавала произведения кантатно-ораториального жанра. На музыку нашей сегодняшней героини поставлены балетные спектакли в московском Большом театре, а также в Одесском государственном театре оперы и балета. Данные успехи сделали Александру Пахмутову признанным деятелем искусства СССР, а также принесли ей многие государственные награды. Больше всего известна Александра Пахмутова как композитор-песенник, написавший около 500 песен и музыки к фильмам. Так, в частности, музыка композитора звучит в таких кинофильмах как «Девчата», «Три тополя на Плющихе», «Полынь - трава горькая», «Сын за отца», «Битва за Москву», «О спорт, - ты мир!», «Семья Ульяновых», «Моя любовь на третьем курсе», а также многих других картин. Кроме того, Александрой Пахмутовой создан целый ряд песенных произведений, которые впоследствии исполнялись ведущими артистами советской эстрады. Именно они, собственно, и сделали нашу сегодняшнюю героиню настоящей звездой на пространстве Советского союза.
Среди авторов стихов песен Александры Пахмутовой выдающиеся поэты: Л.Ошанин, М.Матусовский, Е.Долматовский, М.Львов, Р.Рождественский, С.Гребенников, Р.Казакова, И.Гофф. Тексты к большинству песен написаны ее мужем Николаем Добронравовым.
В разные периоды времени из-под пера Александры Пахмутовой вышли такие песни как «Беловежская пуща» (Песняры), «Главное, ребята, сердцем не стареть» (Лев Барашков), «До свиданья, Москва», (Лев Лещенко и Татьяна Анциферова), «И вновь продолжается бой» (Иосиф Кобзон), «Нежность» (Майя Кристалинская), «Трус не играет в хоккей» (Вадим Мулерман), а также многие другие замечательные композиции. Кроме того, песни композитора исполняли также такие звезды тех лет как Михаил Боярский, Тамара Гвердцители, Эдита Пьеха, София Ротару, Анна Герман и другие исполнители. Композиции Пахмутовой также находятся в репертуаре некоторых оркестров, в том числе нескольких детских студий. В данном контексте стоит отметить, что Александра Пахмутова часто создавала композиции для детских коллективов. В разные годы ею было написано около сорока песен, которые впоследствии прозвучали в мультипликационных фильмах, а также попали в репертуар детских ансамблей. Не менее яркой была судьба и других ее композиций. Песни Александры Пахмутовой, выдержанные в традиции советской эстрадной классики, стали культовыми хитами уже во времена СССР. Многие из них остаются настоящими шлягерами и сегодня. В течение большей части своей жизни (с 1968-го по 1991-й год) Александра Николаевна занимала почетный пост секретаря правления Союза композиторов СССР. Оставить этот пост Пахмутовой пришлось лишь после его упразднения.
Александра Пахмутова в настоящее время: За свою выдающуюся карьеру в мире советского музыкального искусства композитор была награждена званиями Заслуженного деятеля искусств РСФСР, Народной артистки РСФСР и Народной артистки Советского союза.
Кроме того, в ее коллекции есть Орден Франциска Скорины (Беларусь), российская премия «Овация» и некоторые другие награды. В настоящее время Александра Николаевна также является почетным гражданином Луганска, Волгограда, Братска, Москвы, Магнитогорска и Усть-Илимска. Все это еще раз говорит о высоком признании заслуг композитора. В последние годы наша сегодняшняя героиня ведет тихий образ жизни. Время от времени она также появляется на концертах, а также сочиняет новые мелодии. Однако музыкальным творчеством Александра Николаевна занимается уже только для души.
Личная жизнь Александры Пахмутовой: Большую часть своей жизни Александра Пахмутова прожила с одним мужчиной – композитором и поэтом Николаем Добронравовым, в сотрудничестве с которым ею было написано множество хитов. Пара живет в Москве. Детей у них нет.

              Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.

100-ЛЕТИЕ ВАХТАНГОВСКОЙ ШКОЛЫ

    23 октября 1913 года в Москве начала свою жизнь Театральная Студия Евгения ВАХТАНГОВА. В 1922 году Учителя не стало, но он успел заложить свои особенные принципы театрального искусства как праздника и передать их ученикам, которые бережно хранили и развивали традиции Мастера, создав при театре училище, которое с 1939 г. носит имя Бориса Щукина.
100-летие вахтанговской театральной школы – это духовный подвиг ее учеников всех поколений. Достойную страницу в эту вековую историю вписали и наши молдавские соотечественники. Более того, в истории развития культуры Молдавии вахтанговская театральная школа занимает особое место: она воспитала три поколения актеров (выпуски 1960, 1985 и 1994 гг.) и дала молдавскому искусству два театра, основанные выпускниками щукинского училища, – в 1960 году в Кишиневе был создан Театр «Лучафэрул», а в 1991 году – Театр им. Эжена Ионеско.
Кроме того, преподаватели училища Анна Орочко, Иосиф Толчанов, Цецилия Мансурова, ректор Борис Захава – непосредственные ученики Е. Б. Вахтангова – ставили спектакли в молдавских театрах, помогали им растить собственные режиссерские кадры.
Среди них – Ион Унгуряну: выпускник 1960 г., позже стажировавшийся у Рубена Симонова, он стал одним из ведущих режиссеров, продолжателей вахтанговских традиций. Его постановки в Москве – в Малом театре («Птицы нашей молодости» И. Друцэ, 1972), в Театре Армии («Святая святых», 1976; «Белая церковь», 1984 – обе пьесы И. Друцэ; «Макбет» У. Шекспира, 1986; «Адам и Ева» М. Булгакова, 1990; и др.) в Театре «Современник» («Доктор Стокман» Г. Ибсена, 1979) – вошли в историю советского театра. А его спектакли в кишиневском Театре «Лучафэрул» («В день свадьбы» В. Розова, 1964; «Сильнее любви» Б. Лавренева, 1968; «Бессмертная молодость» по роману А. Фадеева «Молодая гвардия», 1968; «Раду Штефан, первый и последний» А. Бусуйока, 1968), также как и сыгранные здесь роли – от Бережана из комедии К. Кондри «Дети и яблоки» (1961) до Тезея в трагедии Еврипида «Ипполит» (1972) – яркая страница молдавского театрального искусства. Об этом свидетельствует в своей книге московский театровед Ирина Уварова: «При Унгуряну «Лучафэрул» становился центром молдавской культуры...»
Кто знает, может быть, в 2055 году Молдавия не забудет отметить 100-летие своего приобщения к Вахтанговской театральной школе...
    Книги о Вахтангове и вахтанговцах в фондах «Ломоносовки»:
  • - Вахтангов, Евг. Материалы и статьи. - М. : ВТО, 1959. - 468 с.
  • - Луначарский о Вахтангове и вахтанговцах. - М. : Искусство, 1959. - 55 с.
  • - Херсонский, Х. Вахтангов. - М.: Молодая гвардия, 1963. - 357 с.
  • - Смирнов-Несвицкий, Ю. Вахтангов. - Л. : Искусство, 1987. - 248 с.
  • - Уварова, Ирина. Был такой театр. «Лучафэрул». - М., 2011. - 118 с.
  • - Ungureanu, Ion. Teatrul vietii mele... In 2 vol. - Ch.: Cartea Moldovei, 2011.
  • - Rusu, Grigore. Din coturnii timpului. - Ch., 2000. - 144p.
  • - Pelin, Pavel. Ce dragoste veche - actorii. - Ch.: Cartea Moldovei, 1998. - 198 p.
  • - Rosca, Angelina. Teatralitatea pre- si post- Vahtangov. - Ch.: Epigraf, 2003.
  • - Tazlauanu, Valentina. Lumea dupa Hamlet. - Ch.: Lumina, 2011. - 236 p.

              Виктория Федоренко

У ЛЕРМОНТОВА – ЮБИЛЕЙ!

    15 октября исполняется 200 лет со дня рождения Михаила Юрьевича ЛЕРМОНТОВА. Поэту, ушедшему в 26, – сегодня 200... Целая Вечность, в которую он вошел, чтобы остаться в жизни будущих поколений. Но творчество этого гениального поэта, погибшего так рано, представляет собой материк, давно открытый и все еще непознанный.
Герой Лермонтова – это, прежде всего, личность, но которая не просто противоставляется обществу, а, выходящие из общего корня древа жизни, личность и общество расходятся, чтобы никогда и ни в чем не сойтись. В лирике это выражено поэтической формулой: «Дубовый листок оторвался от ветки родимой...». Помогает исследованию этого процесса «отрывания» обращение к философии и психологии героя, ибо характерная для него самоуглубленность, спроецированная на внешний мир, и порождает своеобразие в восприятии и отражении философских идей эпохи. Но то, что обозначено у некоторых исследователей как лермонтовское шеллингианство, имеет лишь косвенное отношение к Шеллингу, т.к. впрямую зависит от собственного сложного мировосприятия, наложившего отпечаток на личность Лермонтова и на его философские воззрения.
Лермонтовский герой – личность интровертированная, он всегда как бы вдвигает свое мнение, свое отношение между самим собой и объективной данностью, на что последняя отвечает ему враждебным непониманием. Вот это-то «непонимание» и вклинивается у Лермонтова в теорию Шеллинга, снимая безразличие противоположностей добра и зла, веры и безверия, любви и ненависти, обостряя их, вышедших из одного начала и соединяющихся лишь в конфликте, ведущем к гибели героя. Эволюция героя в пределах этих философскх категорий – это эволюция от ощущения никомуненужности в целом мире до ососзнания самоненужности. Движущей силой этой эволюции является непонимание, несовпадение осознанной драмы человека с драмой общества, обществом не осознаваемой. Таким же образом дело обстоит и с психологией, в чем авторы многих иследований вообще отказывали поэту. Однако Лермонтов во многом предвосхитил идею психологов о том, что рай и ад находятся в самом человеке, создав своего героя с адом и раем в душе, которая является для него источником жизни, законом и символом Человека. Творчество Лермонтова имеет законченную круговую форму – круг поэзии, круг драматургии, круг прозы. Все эти круги, – выходящие из одного центра, – трагически замыкаются, не выпуская ни героя, ни автора. Но в финале каждого произведения, в последнем, «запредельном», движении души – подсознательная надежда на будущее... Сегодня его будущее – это мы, читающие Лермонтова и книги о его жизни и творчестве, и наши дети и внуки, которым мы вкладываем в руки томики его произведений...
    Книги о Лермонтове из фондов «Ломоносовки»
  • Андронников И. Лермонтов. Исследования и находки. – М., 1967.
  • Гершензон Э. Судьба Лермонтова. – М., 1986.
  • Гусляров Е., Карпухин О. Лермонтов в жизни. Систематизированный свод подлинных свидетельств современников. – Калининград, 1998.
  • Чекалин С. Лермонтов : Знакомясь с биографией поэта. – М., 1991.
  • ИвановаТ. Лермонтов на Кавказе. – М., 1968.
  • Макогоненко Г. Лермонтов и Пушкин. – Л., 1987.
  • Коровин В. Творческий путь М. Ю. Лермонтова. – М., 1973.
  • Лотман Ю. В школе поэтического слова: Пушкин, Лермонтов, Гоголь. – М., 1988.
  • Долинина Н. Печорин и наше время. – Л., 1970.
  • Удодов Б. Роман М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени». – М., 1989.
  • Произведения М. Ю. Лермонтова в школе. – М., 2002.
  • Захаров В. Загадка последней дуэли. – М., 2000.
  • Селегей П. По лермонтовским местам. – Ставрополь, 1968.

              Виктория Федоренко

Исполнилось 190 лет с дня рождения, задушевного, русского поэта Ивана Саввича Никитина.

   «Никитин Иван Саввич [21 сентября (3 октября) 1824, Воронеж - 16 (28) октября 1861, Воронеж], русский поэт. Рассказы в стихах о горькой доле бедняков; гражданская и пейзажная лирика («Русь», «Утро»). Поэмы («Кулак», 3-я редакция, 1858). Прозаический «Дневник семинариста» (1860).
Рано выучившись грамоте у соседа-сапожника, Иван много читал, ему нравилось бродить по живописным окрестностям, начинавшимся прямо за домом. Восьмилетним мальчиком он поступил в духовное училище, а после его окончания перешел в семинарию. Однако из-за разорения отца и смерти матери был вынужден бросить учебу и взять на себя заботу о родных. Работал в свечной лавке, затем стал содержателем постоялого двора.
Писать стихи Никитин начал еще в семинарии, но только в 1853 г. он решился отдать свои произведения в печать. Их опубликовали – в «Воронежских губернских ведомостях».
О поэте-самородке заговорили как о «новом Кольцове». Действительно, в творчестве Никитина звучат те же мотивы – любовь к природе, к своей стране, симпатия к простому человеку: «Бурлак», «Жена ямщика», «Уличная встреча» (1854 – 1855), «Пахарь» (1856), «Нищий» (1857), «Пряха» (1858), «Мать и дочь» (1860).
Ученый-краевед Н.И. Второв ввёл его в свой кружок местной интеллигенции и познакомил с графом Д. Н. Толстым, который напечатал несколько стихотворений поэта в «Москвитянине», а в 1856 г. выпустил в Петербурге отдельным изданием первый его сборник. Имя Никитина гремело, а жизнь его оставалась по-прежнему тяжелой.
На его стихи написано более 60 замечательных романсов и песен. Поэт обладал несомненным панорамным зрением, что проявилось в очень искреннем стихотворении «Русь» (1853), охватывающем все необозримое пространство русского бытия. За год до смерти Никитин, впервые изменив поэзии, написал в прозе свой «Дневник семинариста».
И он стал писать, ему сделали линейчатый трафарет, по его названию "транспорант". В этих линеках роман писался такими каракулями, что невозможно было ничего разобрать. Спасала блестящая память, неразборчивые отрывки текста Николай воспроизводил наизусть.
Гонорары от издания стихов и скопленные за несколько лет сбережения позволили ему в 1859 г. приобрести книжный магазин, который стал любимым местом встреч горожан, своеобразным литературным клубом. До последних дней он был активен жил новыми надеждами, строил планы, испытывал творческий подъем.
    Присутствие непостижимой силы
    Таинственно скрывается во всем:
    Есть мысль и жизнь в безмолвии ночном,
    И в блеске дня, и в тишине могилы,
    В движении бесчисленных миров,
    В торжественном покое океана,
    И в сумраке задумчивых лесов,
    И в ужасе степного урагана,
    В дыхании прохладном ветерка,
    И в шелесте листов перед зарею,
    И в красоте пустынного цветка,
    И в ручейке, текущем под горою.
              Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.

Исполнилось 110 лет с дня рождения, великого, советского автора всего одной книги.

   «Самое дорогое у человека — это жизнь. Она дается ему один раз и прожить ее надо так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы» — эти строки из романа «Как закалялась сталь» стали жизненным кредо многих людей.
Многие до сих пор думают, что роман "Как закалялась сталь" автобиографичен. Однако, всё не так.
Николай Островский родился на Волыни в семье потомственного военного, унтер-офицера царской армии. У них был большой дом, земля, прислуга… Одним словом, жили в достатке. Семья была верующей, среди родственников были и священники.
В то время когда шла Гражданская война он учился. В 1920 году еиу было всего 16 лет. Учился он в Шепетовской единой трудовой школе. Причем блестяще закончил ее в 1921 году. Память и способности имел исключительные.
Есть свидетельства очевидцев, что он был связан с красноармейской частью, которая стояла в Шепетовке, но участие его было ограниченным, по всей видимости, во время каникул.
Болезнь - окаменелость суставов, рано начала своё губительное воздействие на его организм. В 18 лет он узнал, что она неизличима. Он ещё не был тем Островским, котрый стал примером несгибаемой воли. Обрушившаяся трагедия, его надломила, пытался покончить с собой - стрелялся.
Он остался жить и с этого момента его жизнь становится ежедневным подвигом. Болезнь сопровождалась мучительными болями, борясь с ними, он искусывал губы, в довершению к этим мучениям, стал слепнуть. Невидящие глаза тоже болели. В комнате слепого были задёрнуты шторы, свет приглушён.
И он стал писать, ему сделали линейчатый трафарет, по его названию "транспорант". В этих линеках роман писался такими каракулями, что невозможно было ничего разобрать. Спасала блестящая память, неразборчивые отрывки текста Николай воспроизводил наизусть.
Потом болезнь отобрала и эту возможность, суставы болели, руки не держали карандаш. Дописывался роман под диктовку.
Скольких людей пример его несгибаемой воли убедил в том, что жизнь не кончается, когда физический недуг лишает человека возможности видеть или двигаться. Из поэтов я знаю двух: Э.Асадов, Е.Друскин. Думаю, что не знаю о сотнях. А простых людей, которых его книга и его пример вёли по жизни, конечно, тысячи.
Он отсрочил свою смерть. Узнав, что врачи отвели ему неделю жизни, сказал: нет с год я ещё проживу, и умер через год.
Николай Островски любил жизнь и умел жить. У него бывали чуть ли не все маститые писатели того времени: Шолохов, Фадеев, Мейерхольд, гости из-за рубежа
Воистину про него можно сказать: смертию смерть поправ. Так как оставшийся после него роман был и остаётся живительной силой для тех, у кого возникают сомнения в целесообразности своего существования.
              Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.

50 лет тому назад ущёл из жизни русский, советскии поэт, драматург Михаил Светлов

   Он ушёл из жизни как-то буднично, больших сотрясений в прессе не было. Чуть ли не также, как в его лучшем стихотворении:
…Отряд не заметил потери бойца,
И "Яблочко"-песню допел до конца.
Лишь по небу тихо сползла погодя
На бархат заката слезинка дождя...
Жизнь, конечно же, придумала «новые песни», но эти стихи, на которые композиторы более чем в 20 странах написали песни, останутся в жизни навсегда, вопреки, всплывающим на вершины власти идеологиям, вопреки противникам тех идей, за которые воевал автор. Такие стихи сродни молитвам.
Марина Цветаева писала Борису Пастернаку: «Передай Светлову, что его Гренада — мой любимый — чуть не сказала: мой лучший — стих за все эти годы.»
Михаил родился 4 (17) июня 1903 года в Екатеринославе (ныне Днепропетровск) в небогатой еврейской семье ремесленника. Публиковаться начал с 1917 года. В 1920 году пошёл добровольцем в РККА, принимал активное участие в Гражданской войне.



Под солнцем горячим, под ночью слепою
Немало пришлось нам пройти
Мы - мирные люди, но наш бронепоезд
Стоит на запасном пути!

Ты помнишь, товарищ, как вместе сражались,
Как нас обнимала гроза?
Тогда нам обоим сквозь дым улыбались
Ее голубые глаза...
Первый сборник стихов «Рельсы» вышел в 1923 году в Харькове. В 1927—1928 годах учился в МГУ. Согласно документам НКВД, поддерживал Левую оппозицию, участвовал в издании нелегальной троцкистской газеты «Коммунист». Никого не предавал, ни на кого не донёс, но остался на свободе, писал, публиковался.
В годы Великой Отечественной войны Светлов был корреспондентом газеты «Красная звезда», затем работал во фронтовой печати. Наиболее известное из военных стихотворений — «Итальянец» (1943).
...Молодой уроженец Неаполя!
Что оставил в России ты на поле?
Почему ты не мог быть счастливым
Над родным знаменитым заливом?
* * *
Я не дам свою родину вывезти
За простор чужеземных морей!
Я стреляю - и нет справедливости
Справедливее пули моей!
Никогда ты здесь не жил и не был!..
Но разбросано в снежных полях
Итальянское синее небо,
Застекленное в мертвых глазах...
Строчки его лучших стихотворений: Гренада, Каховка, Итальянец – актуальны, они напоминают, предостерегают: берегите хрупкий мир. Плата за его утрату чрезвычайно высока.
За книгу «Стихи последних лет» Светлову посмертно была присуждена Ленинская премия.
Книги: «Рельсы». Харьков, 1923. «Стихи». М., 1924. «Корни». М., 1925.
Ночные встречи. М., 1927. «Книга стихов». М., ГИЗ, 1929.
«Глубокая провинция». М., Цедрам, 1936. «Сказка». М., Молодая гвардия, 1939.
«Двадцать лет спустя». М.-Л., Искусство, 1941. «Стихи и пьесы». М., Гослитиздат, 1957.
«Горизонт». М., Советский писатель, 1959. «Я — за улыбку!» М., Правда, 1962.
«Любовь к трем апельсинам». М., Искусство, 1964.
              Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.


115 лет назад родился Андрей Платонов (1899—1951) — выдающийся русский, советский писатель и драматург, один из наиболее самобытных по стилю и языку русских литераторов.


   Андрей Платонович Климентов, которого читатель знает под фамилией Платонов, родился 28 (16) августа 1899 года. Однако традиционно его день рождения принято отмечать 1 сентября. Фамилию он сменил в 1920-х годах, образовав ее от имени отца, Платона Фирсовича Климентова, слесаря железнодорожных мастерских в слободе Ямской города Воронежа.

      Жизнь: Работать будущий писатель начал с 15 лет, чтобы поддержать семью. Юноша работал помощником машиниста, литейщиком, электротехником. В 1918 году, пошел учиться - в Воронежский политехникум. Но учебу прервала Гражданская война, на которую он ушел в 1919 году. Тогда же Платонов начал писать. Первая его книга - сборник очерков "Электрификация", где утверждалась мысль, что "электрификация есть такая же революция в технике, с таким же значением, как Октябрь 1917 года."
Участвовал в Гражданской войне в качестве фронтового корреспондента. С 1919 публиковал свои произведения, сотрудничая с несколькими газетами как поэт, публицист и критик. Летом 1919 побывал как корреспондент газеты «Известия Совета Обороны Воронежского укрепленного района» в Новохопёрске. Вскоре после этого был мобилизован в РККА. Работал до осени на паровозе для военных перевозок в качестве помощника машиниста; затем был переведён в Часть Особого Назначения (ЧОН) в железнодорожный отряд рядовым стрелком. Летом 1921 закончил годичную губернскую партийную школу.
В 1922 году назначается председателем губернской Комиссии по гидрофикации при земельном отделе.
С 1923 по 1926 работает в губернии как инженер-мелиоратор и специалист по электрификации сельского хозяйства (зав. отделом электрификации в Губземуправлении, построил три электростанции, одну из них — в селе Рогачёвка).
Весной 1924 участвует в Первом Всероссийском гидрологическом съезде, у него возникают проекты гидрофикации края, планы страхования урожаев от засухи. Тогда же, весной 1924, вновь подаёт заявление о вступлении в РКП(б) и принимается ячейкой ГЗО в кандидаты, но так и не вступает.
В мае 1938 был арестован пятнадцатилетний сын писателя, вернувшийся после хлопот друзей Платонова из заключения осенью 1940 неизлечимо больным туберкулёзом. Писатель заразится от сына, ухаживая за ним, с этих пор и до смерти он будет носить в себе туберкулёз. В январе 1943 сын Платонова умер.
Во время Великой Отечественной войны писатель в звании капитана служит военным корреспондентом газеты «Красная звезда», военные рассказы Платонова появляются в печати. Существует мнение, что это было сделано с личного разрешения Сталина.
Умер 5 января 1951 в Москве от туберкулёза.
Творчество: Сложная, многогранная жизнь и деятельность писателя отразилась на его творчестве. А.Платонов один из немногих гениальных писателей-технарей, увлечённый электрификацией, полный, как и все одарённые инженеры страны сумасбродных, невоплощаемых технических идей. Он переносил в литературу воплощние таких замыслов, открывал читателям мир гениальных самоучек, живущих мечтами реализовать свои проекты: "Маркун", "Лунная боиба" и др. По словам Платонова, «жизнь сразу превратила меня из ребенка во взрослого человека, лишая юности».
Потребность учиться Платонов объяснил в рассказе "Река Потудань" (1937) как желание «поскорее приобрести высшее знание», чтобы преодолеть бессмысленность жизни.
В 1918 в журнале «Железный путь» начали публиковаться стихотворения Платонова ("Ночь", "Тоска" и др.), вышел его рассказ "Очередной", а также очерки, статьи и рецензии. С этого времени Платонов становится одним из самых заметных литераторов Воронежа, активно выступает в периодике, в том числе под псевдонимами (Елп.Баклажанов, А.Фирсов и др) В 1921 написал брошюру "Электрофикация" и по окончании техникума (1921) называл электротехнику своей основной специальностью.
Книга стихов Платонова "Голубая глубина" (1922, Воронеж) получила положительную оценку В.Брюсова.
В 20-х годах выступает в печати с многочисленными статьями о электрификации и мелиорации, в которых видел возможность «бескровной революции», коренного изменения к лучшему народной жизни: рассказ "Родина электричества" и др.
С 1926 года Платонов - профессиональный литератор. Первой серьезной публикацией в столице стала повесть "Епифанские шлюзы". За ней последовала повесть "Сокровенный человек" (1928). Описанные в "Епифанских шлюзах" преобразования Петра I перекликались в творчестве Платонова с «головными» коммунистическими проектами глобального переустройства жизни.
Некоторое время Платонов был членом литературной группы «Перевал». Членство в «Перевале», а также публикация в 1929 рассказа "Усомнившийся Макар" вызвали волну критики в адрес Платонова. В том же году получил резко отрицательную оценку А.М.Горького и был запрещен к печати роман Платонова "Чевенгур" (1926-1929, опубл. в 1972 во Франции, в 1988 в СССР). "Чевенгур" стал не только самым большим по объему произведением Платонова, но и важной вехой в его творчестве. Писатель довел до абсурда идеи коммунистического переустройства жизни, владевшие им в молодости, показав их трагическую неосуществимость.
Переустройство жизни является центральной темой повести "Котлован" (1930, опубл. в 1969 в ФРГ, в 1987 в СССР), действие которой происходит во время первой пятилетки. «Общепролетарский дом», котлован для которого роют герои повести, является символом коммунистической утопии, «земного рая». Котлован становится могилой для девочки Насти, символизирующей в повести будущее России.
Выход в свет повести-хроники "Впрок" с разгромным послесловием А.Фадеева (1931), в которой коллективизация сельского хозяйства была показана как трагедия, сделала публикацию большинства произведений Платонова невозможной. Исключение составил сборник прозы "Река Потудань" (1937). Повести "Джан" (1935), "Ювенильное море" (1934).
Публикация произведений Платонова была разрешена в годы Отечественной войны, когда прозаик работал фронтовым корреспондентом газеты «Красная звезда» и писал рассказы на военную тему ("Броня", "Одухотворенные люди", 1942; "Смерти нет!", 1943; "Афродита", 1944 и др.; вышло 4 книги). После того как его рассказ "Семья Иванова" (другое название - "Возвращение") в 1946 подвергся идеологической критике, имя Платонова было вычеркнуто из советской литературы. Написанный в 1930-е годы роман "Счастливая Москва" был обнаружен только в 1990-е годы. Первая после большого перерыва книга "Волшебное кольцо" и другие сказки была издана в 1954, уже после смерти автора.
Андрею Платонову дважды ему присваивали звание Героя труда (в 1920 и в 1922).                Материалы статьи взяты из интернет - ресурсов

265 лет назад родился Александр Радищев (1749—1802) — русский писатель, философ, поэт, революционер.


   Александр Николаевич Радищев - русский писатель, мыслитель, поэт, общественнный деятель, крупный государственный чиновник, - родился 31(20) августа 1749 года в селе Верхнее Аблязово Саратовской губернии.

      Стал наиболее известен благодаря своему основному произведению «Путешествие из Петербурга в Москву», которое издал анонимно в 1790 году.
В первоначальном обучении Радищева принимал участие его отец, человек набожный, хорошо владевший латынью, польским, французским и немецким языками. Как было принято в то время, русской грамоте ребёнка учили по часослову и псалтырю. Около 1756 года, вскоре после открытия Московского университета, отец повёз Александра в Москву, в дом дяди по матери (родной брат которого, А. М. Аргамаков, был в 1755—1757 годах директором университета). Здесь Радищев был поручен заботам очень хорошего француза-гувернёра, бывшего советника руанского парламента, бежавшего от преследований правительства Людовика XV. Несомненно, на впечатлительного юношу француз оказал влияние, результат которого проявился в зрелом возрасте.
В 1762 году, после коронации Екатерины II, Радищев был пожалован в пажи и направлен в Петербург для обучения в Пажеском корпусе. Пажеский корпус готовил не учёных, а придворных, и пажи были обязаны прислуживать императрице на балах, в театре, за парадными обедами. Через четыре года, в числе двенадцати молодых дворян, он был отправлен в Германию, в Лейпцигский университет для обучения праву. За время, проведенное там, Радищев колоссально расширил свой кругозор. Помимо основательной научной школы, он воспринял идеи передовых французских просветителей, труды которых в огромной степени подготовили почву для разразившейся через двадцать лет буржуазной революции.
В 1771 году Радищев вернулся в Петербург и скоро вступил на службу в Сенат, протоколистом, с чином титулярного советника, но недолго прослужил в сенате: тяготило товарищество приказных. Радищев поступил в штаб командовавшего в Петербурге генерал-аншефа Брюса в качестве обер-аудитора и выделился добросовестным и смелым отношением к своим обязанностям. В 1775 году он вышел в отставку и женился, а спустя два года поступил на службу в Коммерц-коллегию, ведавшую торговлей и промышленностью. Там он очень близко подружился с графом Воронцовым, который впоследствии всячески помогал Радищеву во время его ссылки в Сибирь. С 1780 года работал в Петербургской таможне, дослужившись к 1790 до должности её начальника.
Литературную деятельность Радищев начал спустя пару месяцев после возвращения из-за границы: прислал в редакцию журнала «Живописец» отрывок из своей будущей книги «Путешествие из Петербурга в Москву», где тот и был анонимно напечатан. Через два года был издан перевод Радищева книги Мабли «Размышления о греческой истории». К этому периоду относятся и другие работы писателя, такие как «Офицерские упражнения» и «Дневник одной недели»
В 1780-х годах Радищев работал над «Путешествием», писал и другие сочинения в прозе и стихах. К этому времени относится огромный общественный подъем во всей Европе. Победа американской революции и последовавшая за ней французская создали благоприятный климат для продвижения идей свободы, чем и воспользовался Радищев и в июле   1789 г. приступил к публикации своего «Путешествия…». Сначала книгу нужно было провести через цензуру, и Радищев сдаёт книгу под названием «Путешествие» в Управу благочиния. Цензор Никита Рылеев доверившись, видимо, невинному географическому названию книги и невнимательно прочитав её, 22 июля 1789 г. подписал цензурное разрешение. После этого Радищев передал рукопись и цензурное разрешение в типографию, но типографщик, прочитав книгу, отказался её набирать. Тогда Радищев приобретает печатный станок и создаёт собственную типографию. В 1790 г. «Путешествие из Петербурга в Москву» было напечатано и книга вышла в свет тиражом 650 экземпляров. Из этого тиража Радищев отдал в продажу 25 экземпляров и ещё 7 разослал разным лицам (в том числе, например, Державину). Один экземпляр попал к Екатерине II, реакция её была немедленной: «Тут рассеивание заразы французской…» Против Радищева было возбуждено уголовное дело. В панике Радищев уничтожает тираж книги, но проданные 25 экземпляров и разосланные 7 уже не вернуть. 30 июня 1790 г. Радищев был арестован и посажен в Петропавловскую крепость.
Посаженный в крепость, на допросах Радищев вел линию защиты. Он не назвал ни одного имени из числа своих помощников, уберег детей, а также старался сохранить себе жизнь. Уголовная палата применила к Радищеву статьи Уложения о «покушении на государево здоровье», о «заговорах и измене» и приговорила его к смертной казни. Приговор, переданный в Сенат и затем в Совет, был утверждён в обеих инстанциях и представлен Екатерине. 4 сентября 1790 года состоялся именной указ, который признавал Радищева виновным в преступлении присяги и должности подданного изданием книги, «наполненной самыми вредными умствованиями, разрушающими покой общественный, умаляющими должное ко властям уважение, стремящимися к тому, чтобы произвести в народе негодование противу начальников и начальства и наконец оскорбительными и неистовыми изражениями противу сана и власти царской»; вина Радищева такова, что он вполне заслуживает смертную казнь, к которой приговорён судом, но «по милосердию и для всеобщей радости» казнь заменена ему десятилетней ссылкой в Сибирь, в Илимский острог.
Представление о том, что Радищев — не писатель, а общественный деятель, отличавшийся поразительными душевными качествами, стало складываться сразу после его смерти. На допросах декабристов на вопрос «с какого времени и откуда они заимствовали первые вольнодумческие мысли» многие декабристы называли имя Радищева. Очевидно влияние Радищева и на творчество другого писателя-вольнодумца — А. С. Грибоедова, который, будучи кадровым дипломатом, часто ездил по стране и потому активно пробовал свои силы в жанре литературного «путешествия». Особой страницей в восприятии личности и творчества Радищева русским обществом стало отношение к нему А. С. Пушкина. «Путешествие» оказалось созвучно тираноборческим и антикрепостническим настроениям юного Пушкина.
Император Павел I вернул Радищева из Сибири. Радищеву предписано было жить в его имении Калужской губернии.
      После воцарения Александра I Радищев получил полную свободу; он был вызван в Петербург и назначен членом комиссии для составления законов. Существует предание об обстоятельствах самоубийства Радищева: позванный в комиссию для составления законов, Радищев составил «Проект либерального уложения», в котором говорил о равенстве всех перед законом, свободе печати и т. д. Председатель комиссии граф П. В. Завадовский сделал ему строгое внушение за его образ мыслей, сурово напомнив ему о прежних увлечениях и даже упомянув о Сибири. Радищев, человек с сильно расстроенным здоровьем, был до того потрясён выговором и угрозами Завадовского, что решился покончить с собой, выпил яд и умер в страшных мучениях.
В документах о захоронении говорится о естественной смерти. В ведомости церкви Волковского кладбища в Петербурге под 13 сентября 1802 года в числе погребённых указан «коллегский советник Александр Радищев; пятидесяти трёх лет, умер чахоткою»
               Материалы статьи взяты из интернет - ресурсов


80 лет назад родился Евгений Серафимович Велтистов (1934—1989) — советский писатель и сценарист


   Евгений Серафимович Велтистов родился 21 июля 1934 года в Москве. окончил Факультет журналистики МГУ, работал в печати, в аппарате ЦК КПСС. Печататься начал с конца 1950-х. Член СП СССР (1966).

      Первая научно-фантастическая публикация — повесть «Приключения на дне моря» (1960).
    Известность Велтистову, ведущему автору советской детской научной фантастики, принес цикл произведений о мальчике-роботе Электронике, копии школьника Сыроежкина :
  • «Электроник — мальчик из чемодана. Повесть-фантазия» (1964),
  • «Рэсси — неуловимый друг» (1970, 1971),
  • «Победитель невозможного» (1975),
  • «Новые приключения Электроника» (1984, переработка — 1988);
  • по первым двум повестям снят популярный телефильм.
      Среди других произведений Велтистова, имеющих отношение к научной фантастике, — повесть о тупике, в который заводит сказочное «исполнение желаний», «Гум-Гам», 1970 (экранизирована в 1985). Сборник повестей-сказок — «Миллион и один день каникул» (1979), «Классные и внеклассные приключения необыкновенных первоклассников» (1985).
К научной фантастике Велтистова «для взрослых» относятся: повесть о близком будущем — «Глоток Солнца. Записки программиста Марта Снегова» (1967), в которой рассказывается о прибытии в Солнечную систему инопланетного звездолёта, управляемого компьютером.Роман «Ноктюрн пустоты» (1988), описывающий заговор империалистов, угрожающих человечеству климатической войной; ранее опубликован вместе с предыдущей повестью в одном томе — сборнике «Ноктюрн пустоты. Глоток солнца» (1982).
Награждён: Государственной премией СССР (1982) — за сценарий многосерийного художественого фильма «Приключения Электроника» (1979) (Премия за произведения литературы и искусства для детей); орденом Дружбы народов; орденом«Знак Почёта»
               *Материалы статьи взяты из интернет - ресурсов


120 лет назад родился замечательный русский писатель Михаил Михайлович Зощенко

   Михаил Михайлович Зощенко родился 29 июля (9 августа) 1894 в Санкт-Петербурге в семье художника. Впечатления детства – в том числе о сложных отношениях между родителями – отразились впоследствии как в рассказах Зощенко для детей (Галоши и мороженое, Елка, Бабушкин подарок, Не надо врать и др.), так и в его повести Перед восходом солнца (1943). Первые литературные опыты относятся к детским годам. В одной из своих записных тетрадей он отметил, что в 1902–1906 уже пробовал писать стихи, а в 1907 написал рассказ Пальто.
      В 1913 Зощенко поступил на юридический факультет Санкт-Петербургского университета. К этому времени относятся его первые сохранившиеся рассказы – Тщеславие (1914) и Двугривенный (1914). Учеба была прервана Первой мировой войной. В 1915 Зощенко добровольцем ушел на фронт, командовал батальоном, стал Георгиевским кавалером. Литературная работа не прекращалась и в эти годы. Зощенко пробовал себя в новеллистике, в эпистолярном и сатирическом жанрах (сочинял письма вымышленным адресатам и эпиграммы на однополчан). В 1917 был демобилизован из-за болезни сердца, возникшей после отравления газами. По возвращении в Петроград были написаны Маруся, Мещаночка, Сосед и др. неопубликованные рассказы, в которых чувствовалось влияние Г.Мопассана. В 1918, несмотря на болезнь, Зощенко ушел добровольцем в Красную Армию и воевал на фронтах Гражданской войны до 1919. Вернувшись в Петроград, зарабатывал на жизнь, как и до войны, разными профессиями: сапожника, столяра, плотника, актера, инструктора по кролиководству, милиционера, сотрудника уголовного розыска и др. В написанных в это время юмористических Приказах по железнодорожной милиции и уголовному надзору ст. Лигово и др. неопубликованных произведениях уже чувствуется стиль будущего сатирика. В 1919 Зощенко занимался в творческой Студии, организованной при издательстве «Всемирная литература». Руководил занятиями К.И.Чуковский, высоко оценивший творчество Зощенко. Вспоминая о его рассказах и пародиях, написанных в период студийных занятий, Чуковский писал: «Странно было видеть, что этой дивной способностью властно заставлять своих ближних смеяться наделен такой печальный человек». Кроме прозы, во время учебы Зощенко написал статьи о творчестве А.Блока, В.Маяковского, Н.Тэффи и др. В Студии познакомился с писателями В.Кавериным, Вс.Ивановым, Л.Лунцем, К.Фединым, Е.Полонской и др., которые в 1921 объединились в литературную группу «Серапионовы братья», выступавшую за свободу творчества от политической опеки. Творческому общению способствовала жизнь Зощенко и других «серапионов» в знаменитом петроградском Доме искусств, описанном О.Форш в романе Сумасшедший корабль.
В 1920–1921 Зощенко написал первые рассказы из тех, что впоследствии были напечатаны: Любовь, Война, Старуха Врангель, Рыбья самка. Цикл Рассказы Назара Ильича, господина Синебрюхова (1921–1922) вышел отдельной книгой в издательстве «Эрато». Этим событием был ознаменован переход Зощенко к профессиональной литературной деятельности. Первая же публикация сделала его знаменитым. Фразы из его рассказов приобрели характер крылатых выражений: «Что ты нарушаешь беспорядок?»; «Подпоручик ничего себе, но – сволочь» и др. С 1922 по 1946 его книги выдержали около 100 изданий, включая собрание сочинений в шести томах (1928–1932).
К середине 1920-х годов Зощенко стал одним из самых популярных писателей. Его рассказы Баня, Аристократка, История болезни и др., которые он часто сам читал перед многочисленными аудиториями, были известны и любимы во всех слоях общества. В письме к Зощенко А.М.Горький отметил: «Такого соотношения иронии и лирики я не знаю в литературе ни у кого». Чуковский считал, что в центре творчества Зощенко стоит борьба с черствостью в человеческих отношениях. В сборниках рассказов 1920-х годов Юмористические рассказы (1923), Уважаемые граждане (1926) и др. Зощенко создал новый для русской литературы тип героя – советского человека, не получившего образования, не имеющего навыков духовной работы, не обладающего культурным багажом, но стремящегося стать полноправным участником жизни, сравняться с «остальным человечеством». Рефлексия такого героя производила поразительно смешное впечатление. То, что рассказ велся от лица сильно индивидуализированного повествователя, дало основание литературоведам определить творческую манеру Зощенко как «сказовую». Академик В.В.Виноградов в исследовании Язык Зощенко подробно разобрал повествовательные приемы писателя, отметил художественное преображение различных речевых пластов в его лексиконе. Чуковский заметил, что Зощенко ввел в литературу «новую, еще не вполне сформированную, но победительно разлившуюся по стране внелитературную речь и стал свободно пользоваться ею как своей собственной речью». Высокую оценку творчеству Зощенко давали многие его выдающиеся современники – А.Толстой, Ю.Олеша, С.Маршак, Ю.Тынянов и др. В 1929, получившем в советской истории название «год великого перелома», Зощенко издал книгу Письма к писателю – своеобразное социологическое исследование. Ее составили несколько десятков писем из огромной читательской почты, которую получал писатель, и его комментарий к ним. В предисловии к книге Зощенко написал о том, что хотел «показать подлинную и неприкрытую жизнь, подлинных живых людей с их желаниями, вкусом, мыслями». Книга вызвала недоумение у многих читателей, ожидавших от Зощенко только очередных смешных историй. После ее выхода режиссеру В.Мейерхольду было запрещено ставить пьесу Зощенко Уважаемый товарищ (1930). Античеловечная советская действительность не могла не сказаться на эмоциональном состоянии восприимчивого, с детских лет склонного к депрессии писателя. Поездка по Беломорканалу, организованная в 1930-е годы в пропагандистских целях для большой группы советских писателей, произвела на него угнетающее впечатление. Не менее тяжелой была для Зощенко необходимость писать после этой поездки о том, что в сталинских лагерях якобы перевоспитываются преступники (История одной жизни, 1934). Попыткой избавиться от угнетенного состояния, скорректировать собственную болезненную психику стало своеобразное психологическое исследование – повесть Возвращенная молодость (1933). Повесть вызвала неожиданную для писателя заинтересованную реакцию в научной среде: книга обсуждалась на многочисленных академических собраниях, рецензировалась в научных изданиях; академик И.Павлов стал приглашать Зощенко на свои знаменитые «среды». Как продолжение Возвращенной молодости был задуман сборник рассказов Голубая книга (1935). Зощенко считал Голубую книгу по внутреннему содержанию романом, определял ее как «краткую историю человеческих отношений» и писал, что она «двигается не новеллой, а философской идеей, которая делает ее». Рассказы о современности перемежались в этом произведении рассказами, действие которых происходит в прошлом – в различные периоды истории. И настоящее, и прошлое давалось в восприятии типичного героя Зощенко, не обремененного культурным багажом и понимающего историю как набор бытовых эпизодов. После публикации Голубой книги, вызвавшей разгромные отзывы в партийных изданиях, Зощенко фактически было запрещено печатать произведения, выходящие за рамки «положительной сатиры на отдельные недостатки». Несмотря на его высокую писательскую активность (заказные фельетоны для прессы, пьесы, киносценарии и др.), подлинный талант Зощенко проявлялся только в рассказах для детей, которые он писал для журналов «Чиж» и «Еж».
В 1930-е годы писатель работал над книгой, которую считал главной в своей жизни. Работа продолжалась во время Отечественной войны в Алма-Ате, в эвакуации, поскольку пойти на фронт Зощенко не мог из-за тяжелой болезни сердца. В 1943 начальные главы этого научно-художественного исследования о подсознании были изданы в журнале «Октябрь» под названием Перед восходом солнца. Зощенко исследовал случаи из жизни, давшие импульс к тяжелому душевному заболеванию, от которого его не могли избавить врачи. Современный ученый мир отмечает, что в этой книге писатель на десятилетия предвосхитил многие открытия науки о бессознательном. Журнальная публикация вызвала такой скандал, на писателя был обрушен такой шквал критической брани, что печатание Перед восходом солнца было прервано. Зощенко обратился с письмом к Сталину, прося его ознакомиться с книгой «либо дать распоряжение проверить ее более обстоятельно, чем это сделано критиками». Ответом стал очередной поток ругани в печати, книга была названа «галиматьей, нужной лишь врагам нашей родины» (журнал «Большевик»). В 1946, после выхода постановления ЦК ВКП(б) «О журналах „Звезда“ и „Ленинград“», партийный руководитель Ленинграда А.Жданов вспомнил в своем докладе о книге Перед восходом солнца, назвав ее «омерзительной вещью».
      Постановление 1946, с присущим советской идеологии хамством «критиковавшее» Зощенко и А.Ахматову, привело к их публичной травле и запрету на издание их произведений. Поводом стала публикация детского рассказа Зощенко Приключения обезьяны (1945), в котором властями был усмотрен намек на то, что в советской стране обезьяны живут лучше, чем люди.
На писательском собрании Зощенко заявил, что честь офицера и писателя не позволяет ему смириться с тем, что в постановлении ЦК его называют «трусом» и «подонком литературы». В дальнейшем Зощенко также отказывался выступать с ожидаемым от него покаянием и признанием «ошибок». В 1954 на встрече с английскими студентами Зощенко вновь попытался изложить свое отношение к постановлению 1946, после чего травля началась по второму кругу. Самым печальным следствием этой идеологической кампании стало обострение душевной болезни, не позволявшее писателю полноценно работать.
Восстановление его в Союзе писателей после смерти Сталина (1953) и издание первой после долгого перерыва книги (1956) принесли лишь временное облегчение его состояния. Умер Зощенко в Ленинграде 22 июля 1958.

               *Материалы статьи взяты из интернет - ресурсов


230 лет назад родился яркий представитель "гусарской поэзии" Денис Давыдов

   Денис Давыдов принадлежит к старинному дворянскому роду Давыдовых. Родился в семье бригадира Василия Денисовича Давыдова, служившего под командованием А. В. Суворова.
      Денис рано приобщился к военному делу, хорошо выучился верховой езде. Но его постоянно мучила его невзрачная внешность: маленький рост (в отца, который был заметно ниже матери) и маленький курносый нос «пуговкой». В конце XVIII столетия по всей России гремела слава великого Суворова, к которому и Денис относился с необычайным почтением. Однажды, когда мальчику было девять лет, ему довелось увидеть знаменитого полководца, тот приехал к ним в имение, в гости. Александр Васильевич, оглядев двух сыновей Василия Денисовича сказал, что Денис «этот удалой, будет военным, я не умру, а он уже три сражения выиграет» В 1801 году Давыдов поступил на службу в Кавалергардский полк, находившийся в Петербурге. Сначала дежурный офицер наотрез отказался его принять из-за его маленького роста. Тем не менее, Денис добился, чтобы его приняли. За обаяние, остроумие и скромность его очень вскоре полюбили офицеры полка
Позднее он и сам весело обрисует себя: «Наконец привязали недоросля нашего к огромному палашу, опустили его в глубокие ботфорты и покрыли святилище поэтического его гения мукою и треугольною шляпою».
Он уже начал писать стихи и басни, позднее стал признанным мастером стихотворных каламбуров и известным на всю русскую армию острословом, задевавшим высших сановников и самого царя. . Из-за сатирических стихов последовал перевод Дениса из гвардии в Белорусский гусарский полк с переименованием в ротмистры («старая гвардия», к коей относился Кавалергардский полк, имела преимущество перед армейцами на два чина). Так с кавалергардами поступали очень редко и только за большие провинности — трусость в бою, казнокрадство или шулерство в картах. Однако Денису в гусарах понравилось.
С 24 января 1807 года Денис Давыдов участвовал в боях с французами. В сражении при Прейсиш-Эйлау он находился при Багратионе, который появлялся со своим адъютантом на самых опасных и ответственных участках. Один бой по мнению Багратиона был выигран только благодаря Давыдову. Он в одиночку бросился на отряд французских улан и те, преследуя его, отвлеклись и упустили момент появления русских гусар.
      При начале войны 1812 года Давыдов состоял подполковником в Ахтырском гусарском полку и находился в авангардных войсках ген. Васильчикова. 21 августа 1812 года в виду деревни Бородино, где он вырос, где уже торопливо разбирали родительский дом на фортификационные укрепления, за пять дней до великого сражения Денис Васильевич и предложил Багратиону идею собственного партизанского отряда.
В первую же ночь отряд Давыдова из 50 гусар и 80 казаков попал в засаду, устроенную крестьянами, и Денис чуть не погиб. Крестьяне плохо разбирались в деталях военной формы, которая у французов и русских была похожей. Тем более, офицеры говорили, как правило, по-французски. После этого Давыдов надел мужицкий кафтан и отпустил бороду.
Одним из выдающихся подвигов Давыдова было дело под Ляховым, где он вместе с другими партизанами взял в плен двухтысячный отряд генерала Ожеро; затем под г. Копысь он уничтожил французское кавалерийское депо, рассеял неприятельский отряд под Белыничами и, продолжая поиски до Немана, занял Гродно. Наградами за кампанию 1812 года Денису Давыдову стали ордена Св. Владимира 3-й степени и Св. Георгия 4-й степени Следует отметить, что остроумный гусар, бывал нежен и лиричен и его лирические стихотворения по праву относятся к лучшим стихам того времени.
ВАЛЬС
Ев. Д. З...ой
Кипит поток в дубраве шумной
И мчится скачущей волной,
И катит в ярости безумной
Песок и камень вековой.
Но, покорен красой невольно,
Колышет ласково поток
Слетевший с берега на волны
Весенний, розовый листок.
Так бурей вальса не сокрыта,
Так от толпы отличена,
Летит воздушна и стройна
Моя любовь, моя харита,
Виновница тоски моей,
Моих мечтаний, вдохновений,
И поэтических волнений,
И поэтических страстей!

               Из источников доступных в интернете


85 лет назад родился советский писатель, кинорежиссёр, актёр Василий Шукшин

   Про гения не возможно написать: - родился, учился, сотворил, награждён, умер.
      Люди, подобные Василию Макаровичу Шукшину, одновременно и зеркало эпохи, и её знаменосцы.
Непостижимо, как в одном человеке может присутствовать такая мощь, внутренняя сила и энергия, влиянию которой невозможно не сдаться. Потому сталкиваясь с его творчеством мы смеёмся, когда он этого хочет, гневаемся по его призыву, плачем, когда нас настигает созданное им горе.
Мы становимся соучастниками его жизни, проистекает ли она на экране, или нас подхватили страниц его книг. Причём надо отметить, что в эти моменты, мы не видим экрана, не замечаем строчек, мы именно живём: в грохоте разрывов, будь это "Они сражались за Родину" (Пётр Федотович Лопахин); в острейших нравственных дискуссиях о Байкале - "У озера" (режиссёр), в пьяном угаре вытрезвителя - «А поутру они проснулись» (неоконченная повесть). Родился в деревне Сростки Алтайского края, какое название!!! будто пердначертано ему было сроститься с нашим сознанием, стать частью нашего мировозрения.
В 1954 году Шукшин отправился в Москву поступать во ВГИК. Чтобы собрать деньги на дорогу, его мать продала корову. Сначала Шукшин подал документы на сценарный факультет, но затем решил поступать на режиссёрское отделение и закончил его в 1960 году (мастерская М. И. Ромма). Во время учёбы Шукшин начал рассылать свои рассказы в столичные издания. В 1958 году в журнале «Смена» был опубликован его первый рассказ «Двое на телеге».
В 1956 году первая крошечная роль в кино: выглядывающего из-за плетня матроса, однако. сразу в каком фильме - С. А. Герасимова «Тихий Дон» (вторая серия)!!! С этого матроса и началась судьба Шукшина-актёра.       Актёр:    1956 — Тихий Дон — матрос за плетнём;    1956 — Убийцы — боксёр Оле Андресон;    1958 — Два Фёдора — Фёдор-большой;    1959 — Золотой эшелон — Низовцев;   1960 — Простая история — Ванька Лыков;    1960 — Из Лебяжьего сообщают — Ивлев;    1961 — Юрка — бесштанная команда;    1961 — Алёнка — Степан Ревун;    1961 — Когда деревья были большими — председатель колхоза;    1961 — Командировка — комбайнёр;    1961 — Мишка, Серёга и я — Геннадий Николаевич, классный руководитель;    1962 — Мы, двое мужчин — шофёр Михаил;    1964 — Какое оно, море? — матрос Жорка;    1967 — Журналист — Карпачев;    1967 — Комиссар — командир полка;    1968 — Три дня Виктора Чернышёва — Кравченко;    1968 — Мужской разговор — Ларионов Николай Николаевич, отец Саши;    1968—1971 — Освобождение — маршал Конев;    1969 — У озера — Василий Васильевич Черных;    1969 — Эхо далёких снегов;    1970 — Любовь Яровая — Роман Кошкин;    1971 — Даурия — Василий Улыбин;    1971 — Держись за облака — чекист;    1972 — Печки-лавочки — Иван Расторгуев;    1973 — Калина красная — Егор Прокудин;    1974 — Если хочешь быть счастливым;    1975 — Прошу слова — Фёдор, местный драматург (озвучивание — Игорь Ефимов);    1975 — Они сражались за Родину — Пётр Федотович Лопахин (озвучивание — Игорь Ефимов).
   Режиссёр:    1960 — Из Лебяжьего сообщают — дипломная работа;    1964 — Живёт такой парень;    1965 — Ваш сын и брат;    1969 — Странные люди;    1972 — Печки-лавочки;    1973 — Калина красная .
  Романы:   «Любавины»; (1965)    «Я пришёл дать вам волю»; (1971).
  Повести:   «А поутру они проснулись»; (1973—1974)    «Точка зрения».
  Рассказы: немалое множество.
Горько осознавать, что погружение в искуство столь ярких дарований становится пререготивой узкого круга лиц. Нас захлёстывает суррогат пошлости, безнравственности, безыдейности.
Лауреат Ленинской премии Василий Макарович Шукшин.
Пришла пора, засеять надо
На шести сотках «дачный клин».
Я покупать пришёл рассаду:
С ней рядом книга – В.Шукшин.
Торговля бойкая, селянин
С трудом справляется один.
Тут не до чтения, не кстати
Средь зелени лежит Шукшин.
Смотрю... Заматывает корни
В листы из книги крестьянин.
На корешке насмешкой горькой:
Пришёл дать волю В.Шукшин.
А ведь любили и читали,
Под клич: «На кичку вся сарынь» -
«До третьих петухов...» не спали.
Был раритетом В.Шукшин.
Сменилась власть, добились воли
Поэт, Писатель и Акын,
А результат: в рассаде – горе:
Растерзанный лежит Шукшин.
Агиток никаких не надо...
Будь проклят новый «господин»...
«Калина красная» - бумага,
Корней обёртка, В.Шукшин.

              Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.


120 лет назад родился русский прозаик, драматург Исаак Бабель

   Свободно владея идишем, русским и французским языками, Бабель первые свои произведения писал на французском языке, но они не сохранились.
      В 1911 году, получив аттестат об окончании Одесского коммерческого училища, стал студентом Киевского коммерческого института, где учился на экономическом отделении под своей первоначальной фамилией Бобель; диплом получил в 1917 году. В период обучения впервые опубликовал своё произведение — рассказ «Старый Шлойме» — в киевском еженедельном иллюстрированном журнале «Огни» (1913, подпись «И. Бабель»)
Осенью 1917 года Бабель, отслужив несколько месяцев рядовым на румынском фронте, дезертировал и пробрался в Петроград, где в начале 1918 года пошёл работать переводчиком в иностранный отдел ЧК, а затем в Наркомпрос и в продовольственные экспедиции. Печатался в газете «Новая жизнь». Весной 1920 года по рекомендации Михаила Кольцова под именем Кирилла Васильевича Лютова был направлен в 1-ю Конную Армию под командованием Будённого в качестве военного корреспондента Юг-РОСТа, был там бойцом и политработником.
Писатель вёл записи («Конармейский дневник», 1920 год), послужившие основой для будущего сборника рассказов «Конармия». Печатался в газете Политотдела 1-й Конармии «Красный кавалерист».
Позже работал в Одесском губернском комитете, был выпускающим редактором 7-й советской типографии, репортёром в Тифлисе и Одессе, в Госиздате Украины, тогда начал создавать цикл «Одесских рассказов».
Его первая книга «Рассказы» вышла в 1925 году в издательстве «Огонёк». В 1926-м увидело свет первое издание сборника «Конармия», в последующие годы многократно переизданного.       В 1928 году Бабель опубликовал пьесу «Закат». В 1927 году «Закат» был поставлен двумя театрами в Одессе — русским и украинским, но постановка 1928 года во МХАТе оказалась неудачной и спектакль был закрыт после 12 представлений. Перу Бабеля принадлежит также несколько сценариев, он сотрудничал с Сергеем Эйзенштейном.
Несмотря на сомнения относительно происходящего, Бабель не эмигрировал, хотя имел такую возможность. С сентября 1927 по октябрь 1928 и с сентября 1932 по август 1933 жил за границей (Франция, Бельгия, Италия). В 1935 году — последняя поездка за границу на антифашистский конгресс писателей. Несколько последних лет Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской премии, народный писатель Беларуси проживал в ФРГ, а до этого в Финляндии. Летом 1938 года президиум СП СССР утвердил Бабеля членом редсовета Государственного издательства художественной литературы (ГИХЛ).[32] 15 мая 1939 Бабель был арестован на даче в Переделкино по обвинению в «антисоветской заговорщической террористической деятельности» и шпионаже.
Военной коллегией Верховного Суда СССР он был приговорён к высшей мере наказания и был расстрелян на следующий день, 27 января 1940.
              По материалам опубликованным в интернете


125 лет назад родился русский поэт Николай Асеев

   Н. Н. Асеев родился 28 июня (10 июля) 1889 года в городе Льгове (ныне Курской области) в семье страхового агента Николая Николаевича Штальбаума.
      Учился в Курском реальном училище, которое окончил в 1909 году. Затем учился на экономическом отделении в Московском коммерческом институте (1909—1912) и на филологических факультетах Московского и Харьковского университетов.
Во время Гражданской войны оказался на Дальнем Востоке. Заведовал биржей труда, затем работал в местной газете, сначала выпускающим, позже в качестве фельетониста.
Участник группы «Творчество» вместе с С. М. Третьяковым, Д. Д. Бурлюком, Н. Ф. Чужаком. В 1922 году приехал в Москву. Один из лидеров групп ЛЕФ (1923—1928) и РЕФ (1929—1930)
Начал печататься в 1909 года. С 1914 года Асеев вместе с С. П. Бобровым и Б. Л. Пастернаком являлся одним из ведущих представителей кружка «Лирика», затем группы «Центрифуга», исповедовавшей футуризм. Первый сборник поэта «Ночная флейта» (1914) носил следы влияния символистской поэзии. Знакомство с произведениями В. В. Хлебникова, увлечение древнеславянским фольклором сказались в сборниках «Зор» (1914), «Леторей» (1915). Творческое общение с В. В. Маяковским (с 1913) помогло формированию таланта Асеева. В его поэзии усиливаются революционные мотивы. Сборник «Бомба» (1921) был сожжён интервентами вместе с разгромленной типографией. «Марш Буденного» из поэмы «Буденный» (1922) стал популярной песней (музыка А. А. Давиденко).
Революционно-романтическим пафосом проникнуты поэмы «Свердловская буря» (1924), «Семен Проскаков» (1928), стихи о революционерах («Синие гусары», 1926, «Чернышевский», 1929), «Поэма о двадцати шести бакинских комиссарах» (1925 — типичный пример агитационной лирики в стиле Маяковского). Поэма «Маяковский начинается» (1940).       Опубликовал за свою жизнь более 70 стихотворных сборников. Переводил стихи Мао Цзэдуна[4].
Награды: Сталинская премия первой степени (1941) — за поэму «Маяковский начинается»; орден Ленина(1939); орден Трудового Красного Знамени
              По материалам опубликованным в интернете


125 лет назад родилась Анна Ахматова, российская поэтесса

   Анна Ахматова является яркой представительницой удивительного времени серебряного века.
На стыке XIX и XX веков русская поэзия пережила второе рождение, которое впоследствии было названо ее серебряным веком. Бальмонт и Сологуб, Брюсов и Блок, Гумилев и Ахматова, Мандельштам, Волошин, Цветаева, Северянин, Есенин, Маяковский и другие знаменитые поэты в этот период написали свои лучшие творения.
На период творчества Анны Ахматовой пришлись социальные потрясения, грандиозные подъёмы и спады в мировоззрении, культуре, морали и этики. Она пронесла в себе верность нравственным основам бытия, тонкое понимание психологии чувства, осмысление общенародных трагедий XX века, сопряжённое с личными переживаниями.
Когда б вы знали, из какого сора
Растут стихи, не ведая стыда…
   Первые, дореволюционные шаги в творчестве характерны для молодых поэтесс того времени. Конечно же о любви, с оттенками грусти, даже трагедий и страданий.
А ты теперь тяжелый и унылый,
Отрекшийся от славы и мечты,
Но для меня непоправимо милый,
И чем темней, тем трогательней ты.
.    .    .
И сердце только скорой смерти просит,
Кляня медлительность судьбы.
Всё чаще ветер западный приносит
Твои упреки и твои мольбы.
.    .    .
Так дни идут, печали умножая.
Как за тебя мне Господа молить?
Ты угадал: моя любовь такая,
Что даже ты не смог ее убить. 22 мая 1917
      
Любовь
То змейкой, свернувшись клубком,
У самого сердца колдует,
То целые дни голубком
На белом окошке воркует,
То в инее ярком блеснет,
Почудится в дреме левкоя...
Но верно и тайно ведет
От радости и от покоя.
Умеет так сладко рыдать
В молитве тоскующей скрипки,
И страшно ее угадать
В еще незнакомой улыбке. 24 ноября 1911

   Осенью 1911 года от поэтического салона Вячеслава Иванова, знаменитой «Башне», демонстративно отделилась группа талантливых молодых поэтов, возмущенная грубой и резкой критикой Вячеслава Иванова, стихотворения „Блудный сын“ Н.Гумилева. Возмущение было столь велико, а расхождения столь принципиальны, что было решено организовать своё поэтическое объединение. Так появился „Цех Поэтов“. А через год, осенью 1912 года шестеро основных членов «Цеха» решили не только формально, но и идейно отделиться от символистов. Они организовали внутри «Цеха поэтов» новое содружество, назвав себя «акмеистами», т. е. вершиной.
Акмеизм (от греч. akme — высшая степень чего-либо, расцвет, зрелость, вершина, остриё) — одно из модернистских течений в русской поэзии 1910-х годов, сформировавшееся как реакция на крайности символизма.    Преодолевая пристрастие символистов к «сверхреальному», многозначности и текучести образов, усложненной метафоричности, акмеисты стремились к чувственной пластически-вещной ясности образа и точности, чеканности поэтического слова. Их «земная» поэзия склонна к камерности, эстетизму и поэтизации чувств первозданного человека. Для акмеизма была характерна крайняя аполитичность, полное равнодушие к злободневным проблемам современности.
   Вдохновителем акмеизма следует считать Н. Гумилева. Концепция акмеизма изложена им следующим образом: «На смену символизму идет новое направление, как бы оно ни называлось, акмеизм ли (от слова akme — высшая степень чего-либо, цветущая пора) или адамизм (мужественно твердый и ясный взгляд на жизнь), во всяком случае, требующее большего равновесия сил и более точного знания отношений между субъектом и объектом, чем то было в символизме.» Отношения к символизму не было враждебным: «Слава предков обязывает, а символизм был достойным отцом».
    Полемизируя с символистами С. Городецкий считал, что «У акмеистов роза опять стала хороша сама по себе, своими лепестками, запахом и цветом, а не своими мыслимыми подобиями с мистической любовью или чем-нибудь еще».
Акмеизм насчитывает шестерых наиболее активных участников течения: Н. Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городецкий, М. Зенкевич, В. Нарбут. Однако, «чистых» акмеистов по сути было трое исключительно одаренных поэтов : Гумилев — Ахматова — Мандельштам.
   Как творческая организция акмеизм просуществовал недолго, но сумел представить поэтическому мир собственную систему норм и ценностей,оказаться чрезвычайно плодотворным для русской литературы. Ахматовой и Мандельштаму удалось оставить после себя «вечные слова».
Он длится без конца — янтарный, тяжкий день!
О, как невыразима грусть, как тщетно ожиданье!
И снова голосом серебряным олень
В зверинце говорит о северном сиянье.
И я поверила, что есть прохладный снег
И синяя купель для тех, кто нищ и болен,
И санок маленьких такой неверный бег
Под звоны древние далеких колоколен.1912
Ахматова сочиняла стихи с 11 лет, первая публикация в 18: Гумилев напечатал её стихи в Париже, в издаваемом им журнале "Сириус. Чтобы самоутвердиться, осознать себя как творческую личность Анна отправила свои ранние стихи Брюсову и ряд изданий, и когда в 1911 году Гумилёв вернулся из африканской поездки, она прочла ему написанное и напечатанное за зиму, получив полное одобрение. Избрание её секретарём «Цеха Поэтов», подчеркнуло значимость её как поэтессы. Её стихи и она сама признаны акмеистами.
Замечано, что подлинные поэтические шедевры рождаются для выражения горя и страданий. В человечестве, самый сильный механизм – сопереживание, готовность к самопожертвованию, если дело касается близких людей. Расстрел Николая Гумилёва, с которым Анна была обвенчана в 1910 году и прожила до 1914 года, неоднократные аресты сына, привели к тому, что её боль с неимоверной силой выплеснулась в стихи. Потому за её «Реквиемом» утвердился эпитет «вечные слова».
Перед этим горем гнутся горы,
Не течет великая река,
Но крепки тюремные затворы,
А за ними "каторжные норы"
И смертельная тоска.
Для кого-то веет ветер свежий,
Для кого-то нежится закат -
Мы не знаем, мы повсюду те же,
Слышим лишь ключей постылый скрежет
Да шаги тяжелые солдат.
Подымались как к обедне ранней,
По столице одичалой шли,
Там встречались, мертвых бездыханней,
Солнце ниже, и Нева туманней,
А надежда все поет вдали.
Приговор... И сразу слезы хлынут,
Ото всех уже отделена,
Словно с болью жизнь из сердца вынут,
Словно грубо навзничь опрокинут,
Но идет... Шатается... Одна...
Где теперь невольные подруги
Двух моих осатанелых лет?
Что им чудится в сибирской вьюге,
Что мерещится им в лунном круге?
Им я шлю прощальный свой привет.
Анна Ахматова была подлинно русской женщиной, патриоткой без пафоса, без показного лицемерия. Она в разные годы и послереволюционные, и позже в 30-е могла уехать и жить за границей, она жила со своей Родиной жила с болью, умела радоваться успехам и победам своей страны. Во время Великой Отечественной войны, сын сражался добровольцем на фронте, а она писала стихи. По возвращению в Ленинград, выезжала на фронт, читала стихи. «Плакатные» стихотворения "Клятва", 1941, и "Мужество", 1942 стали всенародно известными.
КЛЯТВА
И та, что сегодня прощается с милым,-
Пусть боль свою в силу она переплавит.
Мы детям клянемся, клянемся могилам,
Что нас покориться никто не заставит!
     27 ЯНВАРЯ 1944 года
И в ночи январской, беззвездной,
Сам дивясь небывалой судьбе,
Возвращенный из смертной бездны,
Ленинград салютует себе.
В 1945-46 Ахматова навлекает на себя гнев Сталина, узнавшего о визите к ней английского историка И. Берлина. Кремлевские власти делают Ахматову наряду с Зощенко главным объектом партийной критики.
Её перестают публиковать, долгое время остаются неизданными подготовленные к печати сборники. Она находит в себе силы продолжать творить, не публикуют её стихи она занимается переводами. Она перевела стихи, прозу, пубицистику более чем с десятка языков!!! Необыкновенная сила присутствовала в этой женщине.
Революционер и писательница Лариса Рейснер — прототип легендарного Комиссара из «Оптимистической трагедии» В. Вишневского — писала самой Ахматовой: «Милый Вы, нежнейший поэт, пишете ли стихи?.. Ваше искусство — смысл и оправдание всего. Черное становится белым, вода может брызнуть из камня, если жива поэзия. Вы — радость, содержание и светлая душа всех, кто жил неправильно, захлебывался грязью, умирал от горя». Почти два десятилетия спустя А. Платонов, отзываясь на новую книгу Ахматовой, задавал вопрос, оказывают ли стихи Ахматовой этическое и эстетическое влияние на человека. И сам же отвечал: «Ответ ясен. Не всякий поэт, пишущий на современные темы, может сравниться с Ахматовой по силе ее стихов, облагораживающих натуру человека...»
     В последнее десятилетие жизни Ахматовой ее стихи постепенно, преодолели инерцию запрета - боязливость редакторов и нашли путь к новому поколению читателей. В 1965 издан итоговый сборник "Бег времени". На закате дней Ахматовой было позволено принять итальянскую литературную премию Этна-Таормина (1964) и звание почетного доктора Оксфордского университета (1965). 5 марта 1966 года в Домодедово (под Москвой) Анна Андреевна Ахматова скончалась.

         Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.


90 лет назад родился Василь Быков

   Василь Владимирович Быков родился 19 июня 1924 года в деревне Бычки Ушацкого района Витебской области.
      В 1942 году будущий писатель вступил в ряды Красной Армии.
Осенью 1943 присвоено звание младшего лейтенанта.
Участвовал в боях за Кривой Рог, Александрию, Знаменку. Воевал на Втором и Третьем Украинских фронтах, прошел по территории Румынии, Болгарии, Югославии, Австрии, дважды был ранен.
Творческая биография писателя начинается с рассказов, написанных в 1951 году. Тематика ранних рассказов, действующими лицами которых стали солдаты и офицеры, определила дальнейшую судьбу Быкова, многие из произведений которого посвящены действиям Великой Отечественной войны.
Известность Василю Быкову принесла повесть «Третья ракета», написанная в 1962 году. В 1960-е публикует повести «Альпийская баллада», «Мертвым не больно», в 1970-е – «Сотников», «Обелиск», «Дожить до рассвета», «Пойти и не вернуться». Эти произведения поставили Василя Быкова в один ряд с выдающимися мастерами военной прозы ХХ столетия.       В 1974 году Василь Быков был награжден Государственной премией СССР (за повесть «Дожить до рассвета», 1973). В 1980 году получил звание Народного писателя Беларуси, а в 1986 году – был награжден Ленинской премией за повесть «Знак беды». Некоторые произведения писателя, такие как повести «Третья ракета» (1962), «Дожить до рассвета», были экранизированы. Середина 90-х как будто вернула писателя в советские времена. Широкая травля в государственной прессе, запрещение, цензура на выход его новых произведений, ухудшение на этой почве здоровья вынудили Быкова покинуть Родину. Несколько лет он жил за границей.
В декабре 2002 года Василь Быков переехал на постоянное жительство в Чехию. Тогда писатель сказал, что он «давно мечтал поселиться в Чехии, всегда симпатизировал этой стране и ее гражданам». Несколько последних лет Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской премии, народный писатель Беларуси проживал в ФРГ, а до этого в Финляндии. Затем Быков перенес в Чехии операцию по удалению раковой опухоли желудка. В Беларуси писатель находился на реабилитации после перенесенной операции, однако развитие болезни остановить не удалось…
Народный писатель Беларуси Василь Быков умер 22 июня 2003 года в 20 часов 30 минут в реанимационном отделении онкологического госпиталя в Боровлянах, под Минском.
              По материалам опубликованным в интернете


90 лет назад родился Владимир Солоухин

   Владимир Солоухин родился 14 июня 1924 года в селе Алепине, После службы в РККА (1942—1945, в охране Кремля), Владимир Солоухин начал всерьёз заниматься литературной деятельностью. В 1951 году окончил Литературный институт имени А. М. Горького.
      В своей публицистике конца 1950-х — начала 1960-х годов писатель высказывался как русский патриот, указывал на необходимость сохранения национальных традиций, размышлял о путях развития русского искусства. В начале 60-х заинтересовался русскими иконами, стал поборником бережного отношения и внимания к ним, собирателем и специалистом по истолкованию и технике иконописи. Его публикации на эту тему встретили широкий общественный отклик. Главная тема творчества Солоухина — русская деревня. Владимир Солоухин является видным представителем «писателей-деревенщиков». Первая отдельная книга очерковой прозы "Рождение Зернограда" вышла в 1955; следующая - "Золотое дно" - в 1956. Книга "Владимирские проселки" (1957) привлекла серьезное внимание читателей и критики, получив самые одобрительные отклики. В 1964 опубликовал автобиографический роман "Мать-мачеха". В наследии писателя особое место занимает автобиографическая проза, в которой автор осмысляет историю России XX века («Последняя ступень», «При свете дня», «Солёное озеро», «Чаша»). В них, стоя на православно-националистических позициях, он резко критикует атеистическое, интернационалистское, либеральное и коммунистическое мировоззрение.
Владимир Солоухин много путешествовал, его произведения переведены на иностранные языки. Оставил большое поэтическое наследие, среди которого выделяется стихотворение «Три черёмуховых дня». Автор в последние годы жизни читал «Черёмуху» со сцены на всех литературно-художественных мероприятиях, куда его приглашали.
              Материал взят из интернета


100 лет назад родился Юрий Вячеславович Сотник

   Ю.В. Сотник (1914-1997) - известный детский писатель, автор целого ряда увлекательных, веселых рассказов и повестей о жизни детей и подростков.
      Хорошо известны рассказы Ю.Сотника "Архимед" Вовки Грушина", "Как я был самостоятельным", "На тебя вся надежда...", «Машка Самбо и Заноза», "Райкины "пленники", повести: «Приключение не удалось», «Эликсир Купрума Эса» и пьесы: «Один страшный день», «Петькина авантюра» и «Просто ужас!»
Светлый писатель, удивительный человек, сумевший открыть детям мир фантазий, веселья и доброьы.

              Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.


115 лет назад родился Леонид Леонов

   31 мая 115 лет назад в семье известного поэта-суриковца Максима Горемыки родился Леонид Леонов - русский писатель, драматург, классик советской литературы. Детство Леонова прошло в Москве, в Зарядье, в купеческой лавке деда — Леона Леоновича Леонова, который привил мальчику любовь к древнерусской и духовной литературе.
      Детские годы будущего писателя прошли в московском Зарядье, где он учился в городском училище, а затем поступил в городскую гимназию. В эти годы в архангельской газете "Северное утро", редактором которой был его отец, появились первые стихи, театральные рецензии и очерки Леонида Леонова. В годы гражданской войны вступает в Красную Армию, участвует в боях на Южном фронте, работает в военной печати.
В 1921 вернулся в Москву, публиковал свои стихи и фельетоны в газете "Красный воин".
Леонид Леонов, по моему убеждению, явление уникальное, неповторимое никем, только в его творчестве столь гармонично сочетается публицистика и высокое искусство художественного литератора.
Когда я читаю произведения Л.Леонова, то вспоминаю фразу М. Е. Салтыкова-Щедрина: «Я - русский литератор и потому имею две рабские привычки: во-первых, писать иносказательно и, во-вторых, трепетать». Л.Леонов пошёл значительно дальше, он заставляет трепетать, от психологической убедительности наличия глубокой духовности в прозаической повседневности, представляя мир своих героев в цифрах, фактах, реалиях («Русский Лес», «Соть»). В его произведениях присутствует идеология, политическая составляющая, но она не заставляет нас отнестись к ней скептически, де, мол выслуживался перед властью, мы чувствуем его искренность, неподдельность, заинтересованность донести до сердца читателя свои идеалы («Речь о Чехове», «Судьба поэта», и опять же «Соть», « Русский Лес»).
Леонид Максимович в совершенстве владел искусством передать через обыденное - высочайшее… В повести «Взятие Великошумска» основные события разворачиваются не на передовой: едет генерал чуть ли не по тылам своей армии, где-то простыл, где-то ноги промочил, вспоминает школьного учителя, монотонно всё как бы, но из пёстрой дорожной картины, из работы штаба появляется понимание того на ЧТО поднял руку враг и ЧТО он пробудил в сердцах солдат, офицеров высших командиров, ещё недавно бывших простым советским народом, а уже собственно бой, и героизм на поле сражения, лишь апофеоз и иллюстрация к состоявшемуся задолго до боя духовному подъёму всех и каждого.
      Отдавая дань его искусству, хочется вернутся к недавнему событию нашего литературного календаря: первого мая мы отмечали 90-летие со дня рождения В.Астафьева, личности яркой, одарённой, писателя блестяще владевшего литературным языком. Из моих наблюдений (внимательный читатель найдёт им подтверждение), В.Астафьев является неплохим учеником Л.Леонова. Во-первых, оба в равной мере владеют русским языком, прекрасные стилисты, знающие и умеющие применять подлинно народный язык; во-вторых, оба писателя настолько владеют лирикой, приёмом передачи глубоких душевных переживаний, что избранные места их произведений могут быть причислены к поэзии в прозе; и. наконец, третья особенность общности их творчества, рельефно выделяющая обоих из семьи литераторов. У В.Астафьева тоже публицистическая составляющая имеет немалый вес, отличие лишь в том, что Л.Леонов защищает лес, а В.Астафьев реки и рыбу.       Если поверхностно смотреть на календарь дат рождений, то разделяет их 25 лет, но Л.Леонов в 1924 году издал роман "Барсуки", получивший высокую оценку Горького и Луначарского, в 1927 — роман "Вор" и роман "Соть" в 1929. В.Астафьев с 1951 года корреспондент в редакции газеты «Чусовской рабочий», где впервые опубликовал свой рассказ («Гражданский человек»).
Потому низкий поклон Л.Леонову за то, что мы сейчас проникновенно относимся к «Последнему поклону» Виктора Астафьева, за то, что в его произведениях настолько хорошо отражены самобытность, дух и характер русского народа, что они привели к восприемственности, такого одарённого человека, как В.Астафев.
Л.Леонов работал до последнего дня своей жизни: в 1980-е годы были опубликованы фрагменты из романа "Пирамида", который писатель так и не закончил. В этом романе эволюция природы и эволюция человеческого сознания рассматриваются как единый процесс. Л.Леонов умер в возрасте 95 лет в Москве.
Герой Соц. Труда (1967). Награжден орденами Ленина (шестикратно), Октябрьской Революции (дважды), Трудового Красного Знамени (дважды), Отеч. войны 1-й степени (дважды), медалями "За победу над Германией", "В память 800-летия Москвы". Засл. деятель искусств РСФСР (1949)..Сталинская премия 1-й степени (1943), Ленинская премия (1957), Гос. премия СССР (1977), премия им. Л.Н.Толстого (1993).
              Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.


30 мая 200 лет назад родился Михаил Бакунин


- русский революционер-анархист русский мыслитель, революционер, панславист, анархист, один из идеологов народничества.

   
      Родился в дворянской семье тверского помещика Александра Михайловича Бакунина и Варвары Александровны Бакуниной (урождённой Муравьёвой). Пятнадцати лет от роду, в 1829 году, стал юнкером Петербургского артиллерийского училища. Через три года, в январе 1833 года он был произведён в прапорщики и оставлен в офицерских классах. Бунтарский дух проявился рано: в июне 1834 года с первого офицерского курса Бакунина отчислили за нерадивость и дерзость, допущенную в отношении начальника училища — генерала И. О. Сухозанета. Был направлен на службу в армию в одну из батарей. Через год, в 1835 году, сказавшись больным, подал в отставку и поселился, вопреки желанию отца, в городе Москва. Живя в Москве, знакомится и часто сближается со многими известными представителями российской интеллигенции. Он — один из главных проповедников философского кружка Станкевича, вхож в знаменитый литературный салон Е. Г. Левашовой, в котором бывали Пушкин и Чаадаев. Поддерживает близкие, хотя и небезоблачные, отношения с Белинским, Боткиным, Катковым, Грановским… В 1839-40 годах сближается с Герценом, Огарёвым
      Со всей страстью отдаётся М. А. Бакунин изучению немецкой классической философии, читает в подлинниках Канта, Фихте и, наконец, Гегеля. Тогда в кругах русской интеллигенции велось много споров вокруг знаменитого положения этого философа «всё действительное разумно, всё разумное действительно». Бакунин трактует эту формулу в консервативном духе. «Примирение с действительностью во всех отношениях и во всех сферах жизни, , — есть великая задача нашего времени».
Увлечение философской мыслью привело к тому, что М.Бакунин выехал за границу, слушал лекции Гегеля, Шиллинга, примкнул к «левым» гегельянцам, сблизился с Иваном Тургеневым. Человек страстный, увлекающийся пишет статьи, вступает в полемики, начинает формировать собственный взгляд и собственное мировоззрение. Резко отрицательно относится к царизму и к сложившейся системе государствоустройства в Европе, в мире.
Из письма брату Николаю « …никогда я так глубоко не чувствовал, какими нитями я связан с Россией и со всеми вами, как теперь, и никогда так живо не представлялась мне одинокая, грустная и трудная будущность, вероятно ожидающая меня впереди на чужбине, ... Я не гожусь теперешней России, я испорчен для неё, а здесь я чувствую, что я хочу ещё жить, я могу здесь действовать, во мне ещё много юности и энергии для Европы.»
      Бакунин устанавливает связи с германскими и швейцарскими революционерами-коммунистами (в частности, на мировоззрение Бакунина сильное влияние оказал его знакомый того периода Вильгельм Вейтлинг — радикальный революционер-коммунист). Его деятельность не остаётся не замечанной царским правительством, сначала требуют вернуться на Родину, после отказа правительствующий Сенат приговорил «бывшего поручика» Михаила Бакунина, отказавшегося вернуться в Россию, к лишению «дворянского достоинства и всех прав состояния», а также «в случае явки в Россию сослать в Сибирь в каторжную работу». Всё принадлежащее ему в России имущество было конфисковано в казну. Правительство России преследует его и за границей: по требованию русского посла Бакунина высылают из Парижа. Он возвращается после вспыхнувшей французкой революции 1847 года, активен в связях с рабочими, но его страсть и энергия кажется опасной даже временному революционному правительству и его удаляют из Парижа, под предлогом целесообразности его деятельности в Германии и славянских землях. В Праге он пишет статью «Основы славянской политики», напечатанную в газете «Dziennik Domowy» по-польски и в «Slavische Jahrbucher» за 1848 год (№ 49) по-немецки. В этой статье проводится идея всеславянской федерации, и высказывается мысль о праве каждого её гражданина на участок земли. Бакунин принимает активное участие в Пражском народном восстании («Святодуховское» восстание. После подавления восстания в Праге Бакунин бежал в Германию, где продолжал поддерживать свои славянские связи и издал по-немецки «Воззвание к славянам»(«Aufruf an die Slaven. В этом воззвании он ставит целью европейского революционного движения «учреждение всеобщей федерации европейских республик»
В мае 1849 года он стал одним из руководителей восстания в Дрездене. После подавления восстания арестован, приговорён Саксонским судом к смертной казни. Отказывается подписать просьбу королю о помиловании, но смертная казнь всё же была заменена ему пожизненным заключением. Вскоре саксонское правительство выдало его Австрии, где он был в 1851 году вторично судим Австрийским судом и осуждён на смертную казнь за участие в Пражском восстании, но и на этот раз заменённую пожизненным заключением. В этом же 1851 году он был выдан австрийским правительством царскому правительству России. Отбывал заключение в Алексеевском равелине Петропавловской крепости и в Шлиссельбургской крепости.
Находясь в заключении в Петропавловской крепости, Бакунин написал по требованию российского императора Николая I своё известное произведение «Исповедь», в котором изложил свой взгляд на революционное движение и славянский вопрос.
После 7 лет заключения Александр II разрешил перевести его на вечное поселение в Сибирь откуда он совершает побег в Англию, где участвует в издании «Колокола» А.Герцена.

Юлия Владимировна Друнина

    10 мая исполнилось 90 лет со дня рождения русской, советской поэтессы, прозаика .
      Родилась в Москве в учительской семье. Отец — учитель истории, мать — школьный библиотекарь. Детство прошло в центре Москвы, училась в московской школе № 131, где работал отец. Любила читать и не сомневалась, что будет литератором. В 11 лет начала писать стихи.
      Началась Отечественная война; семья эвакуировалась в Заводоуковск, семнадцатилетяя Юлия Друнина записывается в добровольную санитарную дружину при РОККе (Районное общество Красного Креста) и работает санитаркой в глазном госпитале. Участвует в строительстве оборонительных сооружений под Можайском, попадает под бомбежку и становится санитаркой пехотного полка.
Я ушла из детства в грязную теплушку,
В эшелон пехоты, в санитарный взвод.
Дальние разрывы слушал и не слушал
Ко всему привыкший сорок первый год.

Я пришла из школы в блиндажи сырые,
От Прекрасной Дамы в «мать» и «перемать»,
Потому что имя ближе, чем «Россия»,
      Не могла сыскать.
Воевала, была ранена. После ранения была курсантом Школы младших авиаспециалистов (ШМАС), после окончания которой получает направление в штурмовой полк на Дальнем Востоке. Всеми силами рвется на фронт. Получив сообщение о смерти отца, едет на похороны по увольнению, но оттуда не возвращается в свой полк, а едет в Москву, в Главное управление ВВС. Здесь, обманув всех, получает справку, что отстала от поезда, едет на Запад. В Гомеле Юлия Друнина получила направление в 218-ю стрелковую дивизию. Снова была ранена. Возвращается в самоходный артполк. Звание - «старшина медслужбы», получила на 2-м Белорусском и 3-м Прибалтийском фронтах. Была контужена и 21 ноября 1944 года признана негодной к несению военной службы и демобилизована. Опыт войны лёг в основу её творчества. Основная тема стихотворений - фронтовая юность со всем ее неустройством («ознобные могилы-блиндажи», «окопная тоска» и т.п.) и горячим патриотизмом, пылкостью первой любви и невозвратимыми утратами, самоотверженностью дружбы и силой сострадания. В марте 1947 года Друнина приняла участие в 1-м Всесоюзном совещании молодых писателей, была принята в Союз писателей, что поддержало её материально и дало возможность продолжать свою творческую деятельность. Институт Юлия Друнина закончила только в 1952 году, пропустив несколько лет из-за рождения дочери. Стихи поэтессы опубликованы в сборниках: «В солдатской шинели», «Разговор с сердцем», «Современники», «Ветер с фронта», «В двух измерениях», «Тревога», «Я родом из детства», «Не бывает любви несчастливой», «Страна Юность», «Окопная звезда», «Солнце – на лето», «Бабье лето», «Мир под оливами». Среди немногих прозаических произведений Друниной – повесть «Алиска» (1973), автобиографический очерк «С тех вершин» (1979), публицистика. На стихи Юлии Друниной Александра Пахмутова написала песни «Походная кавалерийская» и «Ты — рядом».
Я порою себя ощущаю связной
Между теми, кто жив
И кто отнят войной.
И хотя пятилетки бегут
Торопясь,
Все тесней эта связь,
Все прочней эта связь.

Я -- связная.
Пусть грохот сражения стих:
Донесеньем из боя
Остался мой стих --
Из котлов окружений,
Пропастей поражений
И с великих плацдармов
Победных сражений.

Я -- связная.
Бреду в партизанском лесу,
От живых
Донесенье погибшим несу:
"Нет, ничто не забыто,
Нет, никто не забыт,
Даже тот,
Кто в безвестной могиле лежит".
В 1990 Юлия Друнина баллотировалась и была избрана в Верховный Совет СССР, к этому ее побудило желание защитить интересы и права участников Великой Отечественной войны и войны в Афганистане.
Память,
Душу мне
Войной не рви,
Только времени
Не знаю чище
И острее
К Родине любви.
Лишь любовь
Давала людям силы
Посреди ревущего огня.
Если б я
Не верила в Россию,
То она
Не верила б в меня.
Юлия Друнина быстро разочаровалась в полезности этой деятельности и поняв, что сделать ничего существенного не сможет, вышла из депутатского корпуса. Произошла душевная трагедия, она утратила веру в свою Россию, новая для неё была чужой и эта новая Россия её убила.
Покрывается сердце
инеем -
Очень холодно
в судный час…
А у вас глаза как у инока
- Я таких не встречала глаз.
Ухожу, нету сил.
Лишь издали
(Все ж крещеная!)
Помолюсь. За таких вот,
как вы, -
За избранных
Удержать над обрывом
Русь.
Но боюсь, что и вы
бессильны.
Потому выбираю смерть.
Как летит под откос
Россия,
Не могу, не хочу
смотреть!
21 ноября 1991 года Юлия Друнина трагически ушла из жизни, покончив с собой.
         Александр Челышев, член правления Ассоциации Русских Писателей РМ.


Юбилей книги

В 2014 году исполняется 450 лет с того времени, когда в первой русской типографии, открытой в 1563 году в Москве, было закончено издание первой русской печатной книги «Апостол», сработанной русскими печатниками Иваном Федоровым и Петром Мстиславцевым. Путь к печатным книгам оказался непростым . Тотчас же по выходе "Апостола" начались гонения со стороны переписчиков на печатников. Иван Федоров и Петр Мстиславцев должны были бежать в Литву, где их радушно принял гетман Хоткевич, который в своем имении Заблудове основал типографию.
Первой книгой, отпечатанной в Заблудовской типографии с помощью Ивана Федорова и Петра Мстиславцева, было "Учительное евангелие" (1568). Любя свое дело, Иван Фёдоров, с целью продолжения его, переселился в Львов и здесь в основанной им типографии напечатал второе издание "Апостола" (1574). Через несколько лет его пригласил к себе кн. Константин Острожский в г. Острог, где он напечатал, по поручению князя, знаменитую "Острожскую библию", первую полную библию на славяно-русском языке. Вскоре после этого "друкар москвитин" скончался в предместье г. Львова, в страшной нищете (дек. 1583). .
      Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона


8 мая – 270 лет со дня рождения русского просветителя Н. И. Новикова

    Новиков Николай Иванович родился [27.4(8.5).1744. в родовом имении Тихвинское-Авдотьино, близ села (ныне города) Бронницы, под Москвой, русский просветитель, писатель, журналист, книгоиздатель. В 1755 — 60 учился в дворянской гимназии при Московском университете. В начале 1762 года поступил на службу в лейб-гвардии Измайловский полк и, как часовой у подъёмного моста измайловских казарм в день воцарения Екатерины II, был произведен в унтер-офицеры
      УУже во время службы в полку Новиков обнаруживал «вкус к словесным наукам» и склонность к книжному делу: издал две переводные французские повести и сонет (1768). С 1767 сотрудник Комиссии по составлению проекта «Нового уложения», работа в которой стала важным этапом в формировании просветительских взглядов Новикова, его антикрепостнических убеждений. После роспуска комиссии (1769) издавал сатирические журналы «Трутень», «Пустомеля» (1170), «Живописец», «Кошелек» (1774), в которых печатал и свои произведения (под псевдонимом Правдулюбов и др.), гневно обличавшие крепостников, дворян-чиновников и сочувственно изображавшие крестьян — «питателей отечества». Полемизируя в «Трутне» с издававшимся Екатериной II журналом «Всякая всячина», Новиков утверждал необходимость острой социальной сатиры, разоблачал лицемерную игру императрицы в «просвещенного монарха».
Особенным успехом пользовался журнал «Живописец», в котором », Новиков напечатал антикрепостнические «Письма к Фалалею» и «Отрывок путешествия в *** И*** Т***» — наиболее значительные в художественном отношении произведения.
Одной из важнейших задач Новиков считал борьбу за национальные основы русской культуры против преклонения дворянства перед иностранщиной. Он выпустил книгу «Опыт исторического словаря о российских писателях» (1772), издавал памятники русской истории («Древняя российская вивлиофика», 1773 — 75), первый в России философский журнал «Утренний свет» (1777 — 80).
      В 1777 Новиков начал выпускать первый русский журнал критической библиографии «Санкт-Петербургские ученые ведомости». В годы реакции после разгрома Крестьянской войны 1773 — 75 под предводительством Е. И. Пугачева », Новиков вступил в масонскую ложу. Разделяя утопическую веру масонов в возможность нравственного перевоспитания людей, развращенных крепостничеством, », Новиков, однако, отстранился от мистических исканий «братьев», стремился использовать масонский орден и его денежные средства для просветительских целей, для развертывания в широких масштабах книгоиздательской деятельности. Арендовав на 10 лет университетскую типографию в Москве (куда он переехал в 1779), », Новиков создал «Типографскую компанию», имевшую еще две типографии. Помимо многочисленных периодических изданий (газета «Московские ведомости», 1779 — 89; журнал «Московское ежемесячное издание», 1781; периодическое издание «Городская и деревенская библиотека», 1782 — 86; первый русский детский журнал «Детское чтение», 1785 — 89, и др.), Новиков выпускал учебные пособия, книги по различным отраслям знания (особое место среди них занимали художественные и теоретические сочинения просветителей — Д. Дидро, Ж. Ж. Руссо, Г. Э. Лессинга и др.); около трети всех книг, изданных в эти годы в России, вышло из его типографий. Новиков организовал книжную торговлю в 16 городах России; в Москве открыл библиотеку-читальню. На средства читателей создал две школы для детей разночинцев, бесплатную аптеку в Москве, оказал помощь крестьянам, пострадавшим от голода в 1787. В этот период Новиков продолжал и литературную работу (цикл сатирических рассказов «Пословицы российские», 1782), выступал с филосовскими, экономическими и педагогическими сочинениями.       В 1790 в Москву назначен был главнокомандующим князь Прозоровский, человек невежественный, подозрительный, жестокий, выдвигавшийся угодничеством. Он посылал на Новикова доносы, вызвавшие отправление в Москву графа Безбородко для производства негласного дознания; но Безбородко не нашёл никаких поводов к преследованию Новикова. В апреле 1792 Прозоровскому послан был указ расследовать, не печатает ли Новиков, в противность закону, книг церковной печати. По приказу Прозоровского Новиков был арестован. Ещё до окончания следствия императрица указом от 10 мая 1792 повелела тайно перевезти Новикова в Шлиссельбургскую крепость, где новые допросы делал ему Шешковский. Наконец, 1 августа 1792 императрица подписала указ о заключении Новикова в Шлиссельбургскую крепость на 15 лет. Новиков обвинялся в «гнусном расколе», в корыстных обманах, в деятельности масонской (что не было запрещено ни раньше, ни после), в сношениях с герцогом брауншвейгским и другими иностранцами (сношения эти касались исключительно масонства и никакого политического значения не имели). Все эти обвинения указ относит не к одному Новикову, а ко всем его соучастникам-масонам; пострадал же один только Новиков, хотя он даже не считался главой московских масонов. Даже князь Прозоровский был поражён исходом дела Новикова: «Я не понимаю конца сего дела, — писал он Шешковскому, — как ближайшие сообщники, если он преступник, то и они преступники». Ещё Карамзин, выразивший сочувствие к судьбе
Новикова в своей «Оде к Милости», искал причины осуждения Новикова не в официально выставленных против него обвинениях и на первое место поставил раздачу Новиковым хлеба голодающим, которая казалась подозрительной, так как не знали источника затраченных им при этом средств. Всего вероятнее, что Новиков пострадал за свою слишком, по тогдашним понятиям, самостоятельную общественную деятельность. Четыре с половиной года провел Новиков в крепости, терпя крайнюю нужду в самом необходимом, даже в лекарствах, хотя заключение его самоотверженно разделял д-р Багрянский.
При Павле I был освобожден (1796), но без разрешения продолжать прежнюю деятельность. Вклад Новикова в развитие русской литературы и общественной мысли высоко ценили А. С. Пушкин, декабристы, В. Г. Белинский, А. И. Герцен, Н. Г. Чернышевский, Н. А. Добролюбов, Г. В. Плеханов 17 октября 2012 года состоялось торжественное открытие бюста Н. И. Новикова в атриуме Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы имени М. И. Рудомино (ВГБИЛ), который был передан в дар фондами «Собрание» и «Дельфис» к 90-летию ВГБИЛ.
         Источники: Большая Советская Энциклопедия, Викепедия


Исполнилось 90 лет со дня рождения Виктора Астафьева.

    Первого мая исполнилось 90 лет со дня рождения выдающегося русского писателя Виктора Астафьева. Важнейшие темы творчества Астафьева — военная и деревенская. Виктор Астафьев в 1942 году ушёл добровольцем на фронт. Военную подготовку получил в учебном автомобильном подразделении в Новосибирске. Весной 1943 года был направлен в действующую армию. Начинал службу шофёром, потом связистом в гаубичной артиллерии, после тяжёлого ранения в конце войны служил во внутренних войсках на Западной Украине. Был награждён орденом Красной звезды, медалями «За отвагу», «За освобождение Варшавы», «За победу над Германией». Демобилизовался в звании «рядовой» в 1945 году, уехал на Урал,; работал слесарем, подсобным рабочим, учителем, дежурным по вокзалу, кладовщиком. С 1951 года корреспондент в редакции газеты «Чусовской рабочий», где впервые опубликовал свой рассказ («Гражданский человек»). Писал репортажи, статьи, рассказы. Первая его книга «До будущей весны» вышла в 1953 году.
      Уже ранние повести Астафьева, «Стародуб», «Звездопад» и «Перевал», вызвали внимание критиков, которые отмечали, что им свойственны «суровая, корявая шершавость звучания, неприглаженность, необструганность деталей и образов», «живое чувство слова, свежесть восприятия, зоркий глаз» Книги Астафьева, за их богатейший литературный язык, поэтическое восприятие действительности и реалистичное изображение военного и деревенского быта, были чрезвычайно популярны в СССР и за рубежом, в связи с чем они были переведены на многие языки мира и издавались многомиллионными тиражами. В 1958 году Астафьев был принят в Союз писателей СССР.
      Лауреат: Государственных премий СССР 1978 года — за повесть «Царь-рыба»; 1991 года— за роман «Зрячий посох» Государственной премия РСФСР имени М. Горького 1975 года — за повести «Перевал», «Кража» , «Последний поклон», «Пастух и пастушка»; Государственной премии Российской Федерации 1995 года — за роман «Прокляты и убиты»; Пушкинской премии фонда Альфреда Тепфера ФРГ; 1997 год; Государственная премия Российской Федерации 2003 года— посмертно; Премии Александра Солженицына 2009 года — посмертно.       Среди его произведений особый интерес представляет тема национального самосохранения, противостояния нравственному распаду, с опорой на корневые устои национальной жизни.
      Основные соч.: “Звездопад” (1960), “Где-то гремит война” (1967), “Пастух и пастушка” (1971), “Кража” (1966), “Царь-рыба” (1976), “Последний поклон” (1971-94), “Зрячий посох” (1988), “Печальный детектив” (1986), “Веселый солдат” (1994).
         По материалам, опубликованным в интернете.


Ко дню рождения Н.В. Гоголя

    20 марта исполнилось 205 лет со дня рождения Николая Васильевича Гоголя. В библиотеке им. Ломоносова прошла встреча современной молодёжи с творчеством великого русского писателя, которую провела Марина Подлесная, музеограф дома-музея им. А.С. Пушкина. Благодаря М.Подлесной, её проникновенному тембру голоса, лицеисты погружались в уклад девятнадцатого столетия. Многие с удивлением узнали, что Баба Яга из сказки - не вымышленный персонаж, а бабка-повитуха, которая в те далёкие времена принимала роды и новорожденного младенца, особенно если он был слабым и болезненным, прогревала в русской печи.
   Ребята открыли для себя и нового, неизвестного писателя, удивительную, мистическую историю любви его родителей Василия Ивановича и Марии Ивановны, ощущали хрупкость и утончённость душевного склада писателя, вникая в подробности детства и юности. Потери, огорчения, неустроенность, терзания и метания писателя Николая Гоголя, его чувство непризнанности и непонятости светским обществом своего времени, принимались присутствующими не отстранённо, но как личные.
В повествование М. Подлесной мастерски вплетались музыкальные номера, которые исполняли учащиеся школы искусств имени А. Стырча. Яна Волонтир, 7 класс, исполнила "Детский альбом" П.И. Чайковского, Софья Сурецел, 1 класс - "По заячьим следам" К. Волкова, "Грустную песенку" К. Сорокина и "Этюд" К. Черни. Мария Магалу , 1 класс, сыграла "Грустный напев" А. Шнитке и "Латышский народный танец", Дана Малай, 9 класс, порадовала гостей своим авторским произведением "Ветер перемен", Дана Сили, 5 класс, исполнила "Пьесу" Э. Грига, Беатриче Зинган, 3 класс, сыграла "Этюд" А. Лёшгорн, Мадалина Тудор, 2 класс, - "Менуэт" В. Моцарта. Алёна Зеленяк завершила встречу произведением "Подснежник" П.И. Чайковского. На землю пришёл март! - Весна!
         Н.Родина, член Ассоциации Русских Писателей Республики Молдова.

Офицерский вызов Юрия Бондарева

   15 марта Юрию Бондареву исполнилось 90 лет. Такому человеку хочется отдать низкий земной поклон. Прежде всего, за его искренность и неподкупность. Фронтовик, командир артиллерийского расчета. Залпы его орудия гремели и в мирное время. Выступая на 19-й партконференции КПСС, писатель назвал перестройку «самолётом, который подняли в воздух, не зная, есть ли в пунктах назначения посадочная площадка». Для того чтобы бросить в лицо ген.секу и своре подхалимов такие слова, надо было не просто обладать мужеством, надо было ощущать в себе силу правды, обладать «дерзостью и предчувствием». Этот девиз вёл блистательного писателя по жизни и знаменовал его творчество. Несгибаемый, неподкупный и справедливый он отказался принять орден из рук Ельцина. Он живёт так, что рядом с ним снег становится горячим, пишет так, что мы ощущаем свои истоки и понимаем за что отдали жизни советские фронтовики и почему мы гордимся нашей Родиной.
   В повестях «Батальоны просят огня» (1957), «Последние залпы» (1959; одноименный фильм, 1961), в романе «Горячий снег» (1969) раскрывается героизм солдат, офицеров, генералов, психология участников военных сражений. Роман «Тишина» (1962; одноименный фильм, 1964) и его продолжение роман «Двое» (1964) рисуют послевоенную жизнь, в которой люди, прошедшие войну, ищут свое место и призвание. Сборник рассказов «Поздним вечером» (1962), повесть «Родственники» (1969) посвящены современной молодежи. Ю.Бондарев — один из соавторов сценария фильма «Освобождение» (1970). Роман «Берег»(1975) - эхо военной любви русского офицера и немецкой девушки. Роман «Выбор»(1985) - судьбы интеллигенции от довоенных лет до 70-х годов. Рассказ Игра (1985) перипетии высокой любви и человеческой низости. Роман «Искушение» (1991) опять русская интеллигенция, ее драматическое существование в современном мире, крутые перемены в обществе за последние десятилетия, повлекшие пересмотр нравственных достоинств человека, сложные моральные конфликты. Роман «Непротивление» (1996) это роман русского сопротивления, офицерский вызов Юрия Бондарева. Непротивление – обстоятельствам, друзьям, врагам, «непротивление и трусливый сволочизм» большинства приводит к гибели тех, кто способен сопротивляться. Но в обществе живы способные к сопротивлению, пока непризнанные герои, но перед которыми будущее. «Бермудский треугольник»(1999) драматические события в России в постсоветский период начала 1990-х годов, для «карликов пера» “патриотическая” беллетристика, если им не нравится, значит, книга – достойная. «Без милосердия» (2004) извечная тема борьбы со злом за лучшее жизнеустройство общества на фоне основных событий, которые переживает современная Россия.
   Думаю, что читатели достойно оценивают вклад Ю.Бондарева в духовный мир России, его влияние на мировоззрение современного русского человека.
         А.Челышев, член Ассоциации Русских Писателей Республики Молдова.